Top 5 dei sintetizzatori vintage più ricercati

Uscito nel 1977, il Yamaha CS-80 è spesso considerato il più grande sintetizzatore analogico polifonico mai progettato. Otto voci di polifonia, due strati di sintesi indipendenti per voce, un aftertouch polifonico (una rarità allora come oggi), una tastiera semi-pesata a 61 tasti e un ribbon controller: la scheda tecnica fa girare la testa.

Ma ciò che rende il CS-80 davvero unico è la sua espressività. Ogni tasto risponde individualmente alla pressione, permettendo di modulare il suono nota per nota. Il risultato: strati di ottoni di una larghezza fenomenale e texture organiche impossibili da riprodurre fedelmente altrove. Il disaccordo naturale tra le voci conferisce quella caratteristica profondità, una sorta di coro analogico vivente.

Vangelis ha fatto del CS-80 la sua firma, in particolare nelle colonne sonore di Blade Runner e Momenti di gloria. Anche i Toto lo hanno usato in Africa. Problema: lo strumento pesa più di 100 kg, è capriccioso nell’accordatura e privo di MIDI originale. Sul mercato dell’usato, un esemplare in buone condizioni può superare i 40.000 €.

Lanciato nel 1981, il Roland Jupiter-8 — soprannominato JP-8 — è il sintetizzatore polifonico che ha definito il suono degli anni ’80. Otto voci, sedici oscillatori analogici, un filtro risonante incredibilmente musicale e una memoria di 64 patch: all’epoca era il sogno di ogni tastierista professionista.

Ciò che distingue il Jupiter-8 è il calore dei suoi oscillatori unito a un chorus integrato che addensa gli strati in modo quasi magico. I pad del JP-8 rimangono un riferimento assoluto. Howard Jones, Duran Duran, Tangerine Dream, Jean-Michel Jarre… la lista degli artisti che lo hanno adottato è un vero e proprio who’s who della synthpop e dell’elettronica.

Un Jupiter-8 originale in buone condizioni si negozia tra i 15.000 e i 25.000 €. Fortunatamente, Roland ha integrato la modellazione del JP-8 nella sua gamma attuale tramite la tecnologia ZEN-Core. Il Roland Jupiter-X ne è l’erede diretto, con i suoni modellati del Jupiter-8 accessibili in pochi clic.

Impossibile parlare di sintetizzatori vintage senza menzionare quello che ha dato il via a tutto. Il Moog Minimoog Model D, introdotto nel 1970, è il sintetizzatore più iconico della storia. Tre oscillatori analogici, un mixer capace di saturare con carattere e il leggendario filtro ladder passa-basso 24 dB/ottava: questo filtro è IL suono Moog.

Il Minimoog è monofonico — una sola nota alla volta — ma che nota! Bassi profondi che fanno tremare i muri e lead grassi e taglienti, ogni suono possiede una presenza fisica quasi palpabile. Keith Emerson, Rick Wakeman, Herbie Hancock… tutti hanno contribuito a forgiare la sua leggenda.

Buone notizie: Moog ha ristampato il Model D nel 2022 con un LFO dedicato, la velocity, l’aftertouch e il MIDI. Il Minimoog Model D edizione 2022 è disponibile su Woodbrass. E se il tuo budget è più limitato, la gamma Moog offre alternative accessibili come il Minitaur o il Mavis.

Nel 1978, Dave Smith presenta il Sequential Prophet-5 e il mondo dei sintetizzatori cambia per sempre. Per la prima volta, un polifonico analogico offre una memoria programmabile: crei un suono, lo salvi, lo richiami. Prima del Prophet-5, ogni patch doveva essere ricreato manualmente — una seccatura che i tastieristi dell’epoca non dimenticheranno mai.

Cinque voci di polifonia, due VCO per voce, un filtro passa-basso risonante dal timbro riconoscibile tra mille: il Prophet-5 ha definito il suono della fine degli anni ’70. Lo si sente in Phil Collins, Talking Heads, ABBA o Radiohead. La sua architettura semplice ma efficace lo rende uno strumento in cui ogni manopola ha un impatto musicale diretto.

L’originale esiste in tre revisioni, ciascuna con un carattere sonoro diverso. Sequential ha rilanciato la produzione con il Prophet-5 Rev 4, che integra i due tipi di filtri originali (Curtis e Rossum) e un pulsante “Vintage” per ritrovare le imperfezioni dei primi modelli.

Lasciamo il territorio dei sintetizzatori “classici” per l’esperimento puro. L’EMS Synthi AKS, prodotto dal 1972 da Electronic Music Studios a Londra, è un sintetizzatore modulare analogico condensato in una valigetta in stile James Bond. Tre oscillatori, un filtro, un modulatore ad anello, una riverberazione a molla e una matrice di patch a spilli che sostituisce i tradizionali cavi: tutto sta in un formato valigia.

Derivato dal celebre VCS3 (primo sintetizzatore portatile commercializzato nel 1969), il Synthi AKS aggiunge una tastiera capacitiva a membrana e un sequencer a 256 passi nel coperchio. Non suonabile in senso pianistico, questa tastiera è invece uno strumento formidabile per attivare sequenze e texture sperimentali.

Pink Floyd lo ha usato in The Dark Side of the Moon — il brano On The Run è stato registrato con un Synthi AKS, come rivelato da Alan Parsons. Brian Eno ne ha fatto il suo strumento preferito per il trattamento sonoro con i Roxy Music. Tangerine Dream, Jean-Michel Jarre, King Crimson: tutti hanno esplorato le sue possibilità. Un esemplare funzionante può raggiungere i 30.000-50.000 €.