Quale saxofono scegliere per iniziare? Guida all’acquisto

Diventato un simbolo del jazz, il saxofono è uno strumento a fiato inventato dal produttore belga Adolphe Sax, intorno al 1840. La sua dimensione varia in base alla gamma sonora a cui è destinato, più o meno grave o acuta. Sebbene sia più spesso in rame o ottone, questo strumento appartiene alla famiglia dei legni a causa dell'ancia: questa lamella posta sul bocchino è solitamente in canna, quindi in legno. Proposti in finiture argentate, placcate oro, spazzolate o passivate, i diversi tipi di saxofoni sono sette: sopranino, soprano, alto, tenore, baritono, basso e contrabbasso. Per ordine di dimensione, il soprano, l’alto, il tenore e il baritono sono i più usati.

Questo strumento di punta del jazz è molto presente anche nel rock, nella musica leggera, nel rhythm and blues e nella musica classica. A seconda dello stile che vuoi suonare, del suono che cerchi e del tuo livello, più o meno avanzato, alcuni modelli sono più adatti di altri. Inoltre, la dimensione e il peso con cui ti sentirai più a tuo agio nel suonare sono anch’essi criteri determinanti. Per aiutarti nella scelta, ecco molti consigli per trovare lo strumento che fa per te: dall’anatomia dello strumento ai bocchini, ance, legature, cinghie e supporti, fino alla manutenzione che ne garantirà la durata.

Anatomia di un saxofono

Il saxofono è composto da cinque parti principali distinte. Partendo dall’alto verso il basso: un bocchino, un collo, poi un corpo dove sono posizionate le varie chiavi. Poi si trova una parte bassa curva chiamata culatta, che collega il corpo al campanaccio, una parte svasata essenziale per la diffusione del suono.

Ognuna di queste parti ha un ruolo su ciò che si sente. Il bocchino e l’ancia costituiscono il generatore del suono: è lì che nasce la vibrazione. Il collo, spesso trascurato, condiziona l’emissione e l’intonazione complessiva: è anche la parte più fragile, quella che si piega con un gesto maldestro quando si estrae lo strumento dalla custodia. Il corpo porta la maggior parte della meccanica, e il campanaccio completa la proiezione del suono. Infine, tra gli accessori indispensabili per tenere bene il saxofono, segnaliamo la cinghia o l’imbracatura, da cui dipende direttamente il comfort di esecuzione nel tempo.

20 sassofonisti da ascoltare

Prima di scegliere uno strumento, devi sapere quale suono cerchi. Nulla sostituisce l’ascolto: ecco venti sassofonisti che coprono quasi tutto ciò che il saxofono sa fare, dallo swing degli anni ’30 alle bande elettro di oggi.

La famiglia dei saxofoni

Tra i sette membri della famiglia, quattro concentrano la maggior parte della pratica. L’alto e il tenore si dividono la maggior parte del repertorio, il soprano occupa un territorio più specifico, e il baritono assicura le fondamenta nelle sezioni di ottoni. La scelta tra queste tessiture non è solo una questione di gusto: coinvolge anche il peso che porterai, lo spazio che lo strumento occuperà e il budget che vi dedicherai.

Gli alti

Rinomato per essere il più accessibile, il saxofono alto è il modello che attira più spesso i principianti. A dimostrazione, è solitamente preferito dai conservatori. La sua dimensione moderata lo rende sopportabile per diverse ore in piedi, la sua tessitura in Mi bemolle si legge comodamente, e il repertorio didattico gli è massicciamente dedicato.

Il Woodbrass WSA300 arriva pronto da suonare: ogni strumento è ispezionato e regolato da un liutaio per una presa immediata, senza passare prima dall’officina.

È un eccellente rapporto qualità/prezzo per iniziare con tranquillità e progredire senza limiti. La sua finitura verniciata, i tamponi in pelle e i risuonatori in metallo gli conferiscono un timbro più ricco di quanto il prezzo possa far pensare.

Il comfort di suonabilità e il suono sono decisamente più evoluti rispetto al WSA100, con un’ergonomia più curata. Polivalente, si adatta bene sia al repertorio classico che al jazz, in lezioni, in ensemble o in armonia. È fornito con bocchino, copribocchino e custodia tipo zaino.

Da parte sua, l’ampio catalogo del marchio SML propone il Paris A620-II, anch’esso in Mi bemolle. Questo alto molto performante in ottone verniciato è fornito con un kit completo BG che include una legatura Flex, un scovolino, proteggi bocchini, asciugatampone e un cordino. È una proposta interessante per chi vuole uno strumento francese da studio senza dover poi spendere di nuovo per gli accessori.

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Il Yamaha YAS-280 è un sassofono da studio affidabile e rassicurante: emissione facile, intonazione stabile e omogeneità apprezzabile per imparare in buone condizioni.

La sua ergonomia è pensata per progredire rapidamente, con una chiave intuitiva, un supporto pollice regolabile e una risposta rapida fin dalle prime note. Due ottimizzazioni chiave fanno la differenza rispetto alle generazioni precedenti: un nuovo anello di serraggio del collo e una connessione Si-Do diesis grave migliorata, per un registro basso più sicuro.

Il pacchetto è completo per iniziare: bocchino Yamaha 4C, legatura, copribocchino, custodia a spalla tipo zaino, tracolla e kit di manutenzione. Un riferimento nella famiglia dei sassofoni per principianti.

Di qualità superiore, per musicisti più esperti che cercano uno strumento di livello professionale, il Jupiter JAS1100Q in ottone verniciato merita davvero attenzione. Di ottima fattura, con indiscutibili punti di forza meccanici come la regolazione del sol acuto o i risonatori impermeabili sui tamponi, si adatta sia agli amatori esperti che ai professionisti. Questo alto è fornito con un cordino, un bocchino completo e una custodia.

Per concludere questa selezione, la gamma Selmer Supreme permette di accedere ad alti con forte personalità, con l’eleganza della Serie III, la potenza della Référence e la bellezza del Balanced Action. Due finiture sono particolarmente notevoli: il Supreme Passivé e il Supreme DGG, una vernice Dark Gold esclusiva. Sono forniti con un bocchino Selmer Concept e una custodia Supreme.

I tenori

I musicisti che preferiscono sonorità più ampie, calde e gravi del tenore, ma il cui budget rimane limitato, possono rivolgersi senza timore all’ingresso di gamma. Il tenore richiede un po’ più di fiato e sostegno rispetto all’alto, e il suo peso si fa sentire dopo un’ora in piedi — da qui l’utilità di un’imbracatura di cui parleremo più avanti. In cambio, offre quella rotondità immediatamente riconoscibile che ha fatto la firma di Coleman Hawkins come di Stan Getz.

Il Woodbrass WST300 è fornito pronto da suonare: ispezionato e regolato in controllo qualità per iniziare in buone condizioni fin dal primo approccio.

La sua costruzione in ottone verniciato gli conferisce un suono caldo, con una ricchezza armonica apprezzabile su tutto il registro del tenore. L’emissione è facilitata e l’accordatura stabile: una risposta rassicurante per progredire, lavorare sull’intonazione e aumentare la resistenza.

Rispetto al WST100, l’ergonomia è più curata e il suono superiore, pensato per accompagnare una progressione più ambiziosa. Il suo meccanismo di ottava si dimostra affidabile, e rimane molto a suo agio sia nei registri gravi che acuti. Custodia e bocchino di qualità corretta inclusi.

Per salire di livello, la gamma Yamaha YTS offre molte possibilità interessanti, come il Yamaha YTS-280 in Si bemolle. Questo tenore rimane leggero nonostante la sua dimensione e offre numerosi miglioramenti rispetto ai modelli precedenti YTS-275, già buoni. Il nuovo anello di serraggio del collo e il perfezionamento della leva di corrispondenza delle chiavi Si-Do diesis grave, che garantisce una chiusura ottimale, sono punti di forza che aumentano nettamente il comfort di suonabilità. È fornito con una custodia tipo zaino, un bocchino 4C, un copribocchino e un’ancia.

Nel registro professionale, il Jupiter JTS1100Q rappresenta un ingresso coerente verso gli strumenti da palco, con la stessa cura meccanica del suo omologo alto.

Il Selmer Axos è un ponte ideale verso l’universo del tenore Henri SELMER Paris. È fabbricato in Francia, progettato e realizzato a Mantes-la-Ville con l’esigenza e il savoir-faire della maison.

Questo ingresso di gamma di livello professionale è pensato per la precisione, la proiezione e una vera fluidità di suonabilità quotidiana. La sua tamponatura molto curata e l’imboccatura semplificata e alleggerita del collo facilitano molto il comfort durante il gioco: le mani si posizionano da sole grazie a una chiave morbida.

Arriva pronto da suonare, regolato da un liutaio per una risposta regolare. Pacchetto completo: bocchino Selmer S80 C*, legatura, copribocchino, cordino, scovolino e custodia Axos.

Questa selezione si conclude con un altro strumento di fascia alta: il tenore Selmer Signature. Questo magnifico tenore in Si bemolle offre una grande versatilità di suonabilità. Fortemente ispirato alla Serie III, la sua ergonomia è adatta a tutti i musicisti, qualunque sia il loro livello o la loro estetica musicale. Dotato del nuovo sistema di imboccatura del collo a serraggio a tre punti sviluppato per il modello Supreme, assicura un’omogeneità sonora notevole. È fornito con una custodia Signature, un bocchino Concept completo e gli accessori per la manutenzione.

I soprani

Se sei attratto dal registro acuto del soprano, reso popolare da Sidney Bechet, poi più tardi da John Coltrane e Wayne Shorter, è perché apprezzi i suoni penetranti e a volte fragili di questo sax diritto. Un avvertimento però è d'obbligo: il soprano è noto per essere esigente in intonazione. La sua piccola campana perdona molto meno le imprecisioni nell'imboccatura rispetto all'alto, e molti sassofonisti lo affrontano come secondo strumento piuttosto che come primo.

Il Woodbrass WSS300 è un sax soprano diritto in Si bemolle: un formato chiaro e diretto, ideale per scoprire il soprano e il suo timbro luminoso.

Arriva pronto per suonare, ispezionato e regolato per una risposta più immediata fin dalle prime note. Comfort e stabilità sono garantiti: sensazione di leggerezza, emissione facilitata, meccaniche leggere e morbide, e un supporto per il pollice molto ben studiato.

La sua tenuta d'aria curata — tamponi in pelle con risonatori in metallo — limita le perdite d'aria e favorisce un suono più pieno, con note stabili e giuste. È fornito con una custodia tipo zaino, un collo dritto e un collo curvo, oltre a un bocchino completo.

Il Jupiter JSS1000Q beneficia di numerose innovazioni sviluppate dal marchio, in particolare chiavi di cadenza regolabili e chiavi degli acuti per la mano sinistra aggiustabili, che permettono di adattare la meccanica alla propria mano.

La sua apertura sonora e l'intonazione curata ne fanno un soprano diritto in Si bemolle apprezzato nelle scuole di musica, nei big band e come secondo strumento per i concertisti. La cura nella fabbricazione in ottone verniciato, il campanello rinforzato e i tamponi Pisoni garantiscono un'intonazione impeccabile.

Arriva pronto per suonare, regolato da un liutaio, e l'equipaggiamento è completo: bocchino, legatura, copribocchino e custodia Jupiter Light inclusi.

Con un budget più elevato, lo Yamaha YSS475 in Si bemolle verniciato si rivolge ai sopranoisti che cercano una proiezione decisa e armonici acuti di alta qualità. La sua progettazione assicura un registro e un'emissione molto stabili — proprio il punto che fa la differenza su uno strumento così esigente in intonazione.

Gli accessori indispensabili

I bocchini

Oggi, l'offerta disponibile in fatto di bocchini per sax è così varia che è normale sentirsi un po' persi di fronte all'abbondanza dei modelli proposti. I produttori non si fanno scrupoli a lanciare regolarmente nuove referenze, in materiali diversi, per soddisfare tutte le aspettative specifiche di ogni repertorio musicale. Ma come sapere se è un bocchino in ebanite, metallo, legno, o addirittura in cristallo, vetro o plastica, quello migliore per te?

Due parametri strutturano la scelta. L'apertura innanzitutto, cioè la distanza tra la punta dell'ancia e quella del bocchino: più è grande, più il bocchino richiede fiato e controllo, ma più consente potenza e sfumature estreme. La camera poi, quel volume interno che orienta il colore del suono: una camera ampia dà un suono più rotondo e diffuso, una camera stretta un suono più concentrato e brillante. Il resto — materiale, marca, finitura — viene dopo questi due criteri. Ecco qualche suggerimento razionale, basato su una selezione rigorosa.

Il Henri SELMER Paris S80 C* è uno standard del sax classico, una referenza ricercata per la sua stabilità, intonazione e costanza di suono. La sua popolarità non è mai venuta meno dalla sua uscita.

Offre un suono rotondo e ampio, un colore caldo, omogeneo e lirico, ideale per un timbro centrato e controllato. Il suo timbro caldo si spiega in parte dalla sua apertura C* di 1,55 mm, un equilibrio molto apprezzato tra facilità di emissione, controllo e comfort, senza mai dover forzare.

La regolarità di fabbricazione Selmer fa il resto: si ritrovano sensazioni coerenti da un esemplare all'altro, cosa non così comune su questo tipo di pezzi.

Il bocchino Vandoren AL3 Optimum (SM711) è un'ottima opzione per i musicisti classici. La progettazione specifica del mentonetto e della camera gli conferisce un suono molto rotondo, rendendolo una vera referenza nel suo campo. Poiché offre grande facilità di emissione, è adatto sia ai principianti che ai professionisti.

La particolarità del modello Selmer Claude Delangle è di essere realizzato in due materiali. Ispirato dal famoso professore omonimo, ne riprende la personalità. Dotato di un anello metallico placcato oro, offre un suono denso facilitando una proiezione sonora molto buona, con un'apertura della tavola di 1,65 mm.

Per gli altisti che apprezzano l'ebanite, il Vandoren V16 A5 S+, con un'apertura di 1,88 mm, è una scelta molto valida, già apprezzata da numerosi jazzisti. Questa serie molto popolare si declina in diverse aperture e vari tipi di camera, per offrire una grande varietà di proiezioni o emissioni, più o meno facili.

Da Jody Jazz, devi sapere che la serie HR* Custom Dark Alto 6, in ebanite, rappresenta il top di gamma della linea Premium del marchio. Questo bocchino è stato progettato per permettere un gioco ricco di armonici, ma senza acuti fastidiosi: produce suoni allo stesso tempo dolci e caldi. Sempre da Jody Jazz, ma in metallo questa volta, il DV7 placcato oro 24 carati propone una firma molto diversa: più armonici, una proiezione ottimale e incisiva, nessun fischio indesiderato e medi di sorprendente spessore. Un bocchino per chi ama la potenza.

Di concezione più recente, il bocchino americano in ebanite D’Addario Rico Select Jazz MJS-D6M è un abile mix di design vintage e sonorità molto contemporanee. Ha una camera di dimensioni medie e una tavola lunga, ed è disponibile in tre aperture (5, 6 e 7). La sua omogeneità permette di restare intonato su tutta la tessitura dello strumento, qualunque sia lo stile di jazz affrontato.

In un altro genere, per gli aspiranti jazzisti provenienti dal classico, il Meyer Ebonite 6M Medium è perfetto per fare il salto. Con la sua camera di taglia M, possiede un suono caldo particolare, brillante e generoso, ed è disponibile nelle aperture 5M, 6M, 7M, 8M e 9M. I tenorsassofonisti ritroveranno la stessa filosofia sul Meyer Tenor Ebonite 6M.

Ancora da Selmer, troviamo il molto performante S90-180. È interessante confrontarlo con l'S80 della stessa marca: si mostra particolarmente efficace grazie a un'emissione molto diretta che offre una buona flessibilità di esecuzione. In Francia, la reputazione del marchio francese Brancher si è costruita su una fabbricazione meticolosa, semi-artigianale e unanimemente riconosciuta. Il bocchino in metallo B21AS, placcato grigio-argento, è fedele a questa aura. Grazie alla sua camera Bright, questo bocchino garantito senza nichel, con un'apertura di 2,10 mm, offre una enorme riserva di potenza, perfetta per rock, fusion o pop. È fornito con il suo copribocchino.

Quando si parla di bocchino Otto Link, si parla di un vero punto di riferimento nell'universo del sax jazz. La sua reputazione si è costruita su decenni di utilizzo in situazioni reali: prove, jam session, big band e studi di registrazione.

È uno standard del bocchino jazz, riconosciuto per il suo equilibrio e la sua musicalità. Offre un suono rotondo e preciso, con un'eccellente padronanza dell'attacco e del controllo: il necessario per restare leggibile in un gruppo senza mai diventare aggressivo.

La sua grande versatilità è apprezzata da oltre 50 anni sia dai professionisti che dagli amatori esperti. Esiste in numerose aperture (5, 5*, 6, 6*, 7, 7*, 8, 8*, 9 e 9*) e arriva pronto da suonare, fornito con legatura e copribocchino.

Per il tenore, ritroviamo gli stessi punti di riferimento: l’Otto Link Tenor Metal Super Tone Master 6* per il jazz, il Selmer S80 C* per il classico, e il Selmer Soloist C** per chi cerca un suono vintage e compatto.

Le ance

Spesso sottovalutata, l’ancia è però al centro dell’emissione dei suoni che si ottengono da un sax. Influisce direttamente sul timbro ottenuto. Inoltre, a seconda dello stile praticato, jazz o classico, gioca un ruolo preponderante nella sonorità finale. Infine, la qualità del taglio di un’ancia, che si riflette sulla sua durezza, è anch’essa importante. Per tutte queste ragioni, è meglio non scegliere le ance alla leggera.

Una nota metodologica prima di citare delle referenze: la forza dell’ancia non è un indicatore di livello. Un’ancia più dura non rende migliore, richiede semplicemente più sostegno e si adatta ad aperture di bocchino più chiuse. La combinazione bocchino-ancia funziona in coppia: un’apertura ampia chiama piuttosto un’ancia morbida, un’apertura stretta un’ancia più dura. È l’equilibrio tra i due che bisogna cercare, non la prestazione di uno dei due presi isolatamente.

La famosa scatola blu Vandoren SR2125 è il grande standard dell’ancia per sax alto, apprezzata soprattutto per la sua costanza da un’ancia all’altra — il criterio che conta davvero quando apri una scatola prima di un concerto.

Offre un timbro rotondo e scuro, ideale se cerchi un colore centrato, denso nel medio e nel grave. L’attacco è netto e la tenuta solida: la punta molto fine favorisce la vibrazione, mentre la parte più spessa verso il tallone apporta sostegno.

Ogni ancia beneficia di una protezione individuale sotto flow-pack, pensata per limitare l’impatto delle variazioni di umidità. Sono ad oggi le ance più suonate al mondo, sia dagli amatori che dai professionisti.

Per il jazz, le ance Vandoren ZZ 3 sono perfette, perché apportano una risonanza e una brillantezza eccezionali. Create nel 2002, combinano la punta arrotondata della referenza V16 con la flessibilità del modello Java. Grazie a questa combinazione, offrono sia una grande risonanza che una bella brillantezza, senza bisogno di forzare.

Ancora per il tenore, le ance Légère Signature Series 3, vendute singolarmente, hanno la particolarità di essere corte e larghe. Performanti sia in jazz che in classico, queste ance in polipropilene non tossico permettono di sviluppare una firma sonora molto personale, soprattutto sul palco. Il loro punto di forza rimane la loro immediatezza: niente umidificazione, niente rodaggio, e una risposta identica dal primo all’ultimo giorno.

Per gli altisti, le ance D’Addario Rico Plasticover 3 hanno un taglio standard Rico, seguito da un rivestimento plastico resistente all’umidità, che le rende meno sensibili ai forti sbalzi di temperatura. Il suono prodotto è brillante, con un’ottima proiezione molto adatta al rock e alla pop. Grazie al loro trattamento, durano molto più a lungo delle ance tradizionali: sono spesso apprezzate da chi suona all’aperto. Nella stessa famiglia, l’ancia sintetica Venn 2,5 e la Organic Reserve 2,5 propongono due approcci opposti, una completamente sintetica, l’altra in canna da tagli selezionati.

Le legature

L’impatto della legatura sul suono complessivo è meno importante di quello del bocchino, che resta essenziale. Questo componente influisce comunque sul timbro, sul calore e sull’intonazione. I materiali più usati sono tessuto, pelle, metallo e legno. In teoria, si considera che pelle e tessuto producano un suono piuttosto rotondo: ciò si spiega con la flessibilità di questi materiali, che permette all’ancia di vibrare pienamente.

La BG ABG L12SR si inserisce nell’approccio del marchio: privilegiare il controllo dell’emissione e la costanza del suono. La sua costruzione in tessuto produce un suono compatto e centrato, con un’emissione particolarmente stabile.

La sua placchetta di pressione in ottone placcato oro 24K apporta più brillantezza e facilita nettamente lo staccato: le note si staccano senza sforzo, cosa che cambia molto nelle frasi veloci.

Garantisce un’omogeneità su tutta la tessitura, dal grave all’acuto, per un’esecuzione regolare. Progettata per bocchini da sax alto in ebonite, è pensata sia per il gioco in ensemble sia per i passaggi solistici.

La sua variante in pelle, la BG Revelation argento, offre un suono più compatto e brillante. Il vantaggio della pelle è di adattarsi a tutti i modelli di bocchini da sax. Sempre da BG, la legatura Duo ha la particolarità di servire sia per un alto sia per un clarinetto in Si bemolle.

Ultra-professionali, le legature Ultimate del marchio François Louis mantengono l’ancia con quattro punti di contatto. Offrono un suono più brillante e migliorano l’espressività. Da oltre venticinque anni, questo marchio è apprezzato da sassofonisti famosi come Joe Lovano, Bob Berg o Chris Potter. Queste legature molto resistenti esistono in tre misure, per adattarsi a tutte le principali marche di bocchini.

Grazie a una chiusura rapida e precisa mediante una vite unica a doppia filettatura, la legatura Vandoren Optimum permette una serratura verticale simmetrica molto efficace. È fornita con tre placchette di pressione intercambiabili che offrono un’espressività sonora personalizzabile. Più classica e perfettamente affidabile, la legatura Selmer verniciata resta la scelta predefinita su un bocchino in ebonite da alto.

Rispetto alla pelle, l’alternativa di una legatura in metallo offre un suono più timbrato e brillante, che varia in base alla superficie di contatto con l’ancia. Si possono trovare legature con contatto completo o parziale. La regola da conoscere: più la superficie di contatto è ridotta, più è facile ottenere l’emissione del suono, perché l’ancia può vibrare più liberamente.

A seconda dei modelli, una legatura può avere una o due viti. Quest’ultimo sistema offre una maggiore stabilità all’ancia mantenendola perfettamente, ma bisogna fare attenzione a non stringere troppo, altrimenti si rischia di soffocare il suono. Infine, una legatura può avere le viti posizionate verso l’alto, nella versione standard, o verso il basso, o anche di lato: si parla allora di legature invertite, che riducono il contatto con l’ancia.

I cordini e gli imbracature

Dotarsi di un cordino regolabile per suonare il sax è essenziale, soprattutto se preferisci suonare in piedi. Tuttavia, se il peso di un soprano o di un alto resta molto sopportabile, anche per diverse ore, lo sforzo richiesto da un tenore e ancor più da un baritono può imporre l’uso di un’imbracatura. Questo accessorio permette di distribuire meglio il peso dello strumento tra i muscoli della schiena e quelli delle spalle, offrendo rapidamente un comfort apprezzabile quando si suona a lungo in piedi.

Per gli altisti, il marchio BG France propone un eccellente cordino in pelle, foderato internamente con un tessuto spugna. La sua cordicella è dotata di un coulisse in plastica e di un gancio a pompa. Nello stesso marchio, si trova un modello comfort adulto rinforzato e più largo, che distribuisce meglio la pressione sulla nuca.

Presentato al NAMM 2013, questo imbracatura universale Vandoren illustra un approccio incentrato sulla salute del musicista: è stato progettato con musicisti e fisioterapisti per limitare la fatica durante le lunghe sessioni.

La distribuzione del peso è ottimizzata, con un appoggio meglio bilanciato tra spalle e vita, per alleviare cervicali e nuca. Spallacci, montanti dorsali estensibili e cintura equilibrante permettono anche una migliore respirazione durante il gioco.

La sua cordicella discreta e la regolazione stabile preservano la libertà di movimento, sia seduti sia in piedi. Un solo modello, pensato per tutte le morfologie e compatibile con tutti i sax — dal soprano al baritono.

I numerosi vantaggi dei supporti

Possedere un treppiede, che si chiama anche stand, non è solo un modo sicuro per appoggiare il sax senza che occupi troppo spazio. Questo accessorio fa anche parte integrante della manutenzione generale dello strumento. Appoggiando il sax su uno stand, questo viene fermamente tenuto dal suo campanello: in questa posizione, nessuna delle sue chiavi viene sollecitata. È quindi il modo migliore per offrire al tuo strumento un'ottima sicurezza, ed evitare la postura disastrosa del sax appoggiato su una sedia, che prima o poi finisce con una chiave piegata.

Questo stand pieghevole K&M Saxxy risponde a una logica semplice: risparmiare tempo nell'installazione, ridurre l'ingombro e mettere in sicurezza la posa dello strumento.

È ultra-pratico perché si ripiega completamente per un ingombro minimo, e davvero nomade: è progettato per essere riposto nel campanello del tuo sax, senza dover trasportare una borsa aggiuntiva.

Il trasporto è facilitato da una custodia in velluto fornita, che protegge lo stand ed evita graffi nella custodia. È la soluzione ideale per tutti i giorni per appoggiare rapidamente lo strumento in prova, a casa o sul palco.

Per un alto, il modello nero K&M è molto stabile e, grazie alla sua eccellente robustezza, è adatto anche a un tenore. Per gli appassionati di soprano, il modello dedicato Hercules DS531B sarà adatto grazie al suo cono in velluto. Di ingombro minimo, ha piedi pivotanti ed è fornito con una custodia; è adatto anche per un bugle.

Il marchio Hercules propone anche un treppiede a due posti, fornito con custodia, che si rivolge sia ai sassofonisti che suonano il tenore sia l'alto, e accetta anche il soprano. Il suo sistema Auto Grip garantisce una sicurezza a prova di bomba e un ingombro a terra molto ridotto. Questo stand evita ogni urto indesiderato grazie alla sua gomma brevettata, che assicura un eccellente mantenimento verticale, e la sua altezza si regola con una sola mano. È l'opzione più razionale per i doppiatori alto-tenore, che così hanno un solo piede da trasportare.

Manutenzione del tuo sax

Una manutenzione regolare

Ogni sax, per invecchiare bene, deve conservare le sue qualità originali. Questo implica una manutenzione regolare che si effettua con accessori facili da procurarsi e, nel complesso, poco costosi. Un sassofonista previdente deve possederli.

Per asciugare regolarmente il tuo strumento dopo l'uso, è vivamente consigliato disporre di uno scovolino, generalmente in tessuto o microfibra. Questo è talvolta zavorrato con un peso all'estremità di un filo, il che permette di accedere più facilmente a tutte le parti curve dello strumento, in particolare al bocchino. Per soprani o clarinetti in Si bemolle, il modello A33, uno scovolino in microfibra della marca francese BG Franck Bichon, è ideale. Per gli alti, la stessa marca propone l’A30, anch'esso in microfibra e lavabile in lavatrice. Infine, la casa di Lione propone anche l’A30T, uno scovolino che combina microfibra e bambù, adatto a strumenti più grandi come il tenore. Per i possessori di un baritono, lo scovolino A30SB sarà perfettamente dimensionato.

In pratica, è preferibile usare due scovolini: uno di grande dimensione per il corpo del sax, l'altro più piccolo destinato al bocchino e al bocchino curvo. Per perfezionare questa manutenzione ed evitare umidità e muffe, il Pad Saver della marca HW Products permette inoltre di pulire le canne. Questo accessorio intelligente, la cui fibra speciale non si restringe né si sfilaccia, assorbe l'umidità residua all'interno dello strumento, senza mai scolorire.

Sempre da BG France, esistono anche asciugatamponi, venduti singolarmente, perfetti per mantenere i tamponi asciutti. In aggiunta, quando si lascia uno strumento nella sua custodia per un lungo periodo, un trucco utile consiste nel posizionare della carta da sigarette sotto i tamponi per evitare che si attacchino. Questa carta può anche compensare il sughero quando diventa troppo sottile per il bocchino, a causa dell'usura naturale. Infine, poiché alcune parti e i sugheri devono talvolta essere lubrificati, un'ultima precauzione consiste nel procurarsi un bastoncino di grasso adatto. Sarai così completamente attrezzato per mantenere il tuo sax in condizioni impeccabili per molti anni.

Revisioni da fare da un liutaio

Dopo un certo tempo di utilizzo, non bisogna dimenticare che un sax non è più nuovo. Una volta rodato, bisogna pensare a farlo controllare regolarmente da un liutaio per evitare che si rovini. Un problema può infatti insorgere in modo impercettibile, per esempio dopo un urto non notato o un soggiorno in un ambiente inadatto.

Le numerose parti meccaniche che costituiscono un sax sono necessariamente soggette a sollecitazioni che rischiano un giorno di danneggiarle. Solo l'occhio esperto di un professionista può garantire che lo strumento sia davvero privo di problemi e che nessuna aggressione esterna — polvere, umidità o secchezza eccessiva — abbia iniziato a danneggiarlo. Avere la garanzia di una diagnosi effettuata da un liutaio specialista di strumenti a fiato è una sicurezza molto apprezzabile per ogni sassofonista previdente.

Un check-up annuale

L'ideale è offrire un check-up al tuo sax una volta all'anno. Per sicurezza, è un principio saggio, anzi una precauzione indispensabile se vuoi essere certo di conservare uno strumento ben regolato, il cui stato funzionale non nasconda alcun difetto.

In breve, come ogni oggetto dotato di una meccanica sofisticata, un saxofono merita di essere curato. Una revisione completa una volta all’anno, eseguita a regola d’arte, non è mai superflua se vuoi poter contare sul tuo strumento per molti anni. È anche, molto concretamente, ciò che ne preserva il valore: un saxofono seguito regolarmente si rivende molto meglio di uno lasciato a se stesso, indipendentemente dal marchio d’origine.

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