Per molto tempo snobbata dai batteristi che avevano la sensazione di trasformarsi in una drum machine e si lamentavano di non ritrovare la vera sensazione dei fusti sulle piattiere in plastica più o meno riuscite che venivano loro proposte, la batteria elettronica ha però finito per conquistare un vasto pubblico di musicisti che suonano in tutti gli stili.
Le caratteristiche da conoscere prima di iniziare
È pratica da trasportare e da sistemare in un angolo della tua stanza, abbastanza silenziosa per non disturbare i vicini, e dispone di una tavolozza sonora molto più ampia rispetto alla sua sorella maggiore acustica, stabilendo al contempo una connessione facile con la MAO. Questi modelli di batterie elettroniche offrono anche funzioni didattiche molto efficaci per migliorare il tuo timing e suonare da solo ma in musica. Ha quindi molti vantaggi, non solo per allenarsi a casa, ma anche per registrarsi senza complicazioni, o addirittura per realizzare demo con la tua band.
Tuttavia, anche se oggi i produttori dotano la maggior parte dei loro modelli di tutte queste caratteristiche allettanti, a prescindere dal prezzo, è importante fare attenzione ad alcune particolarità dei diversi tipi di kit, se vuoi orientarti correttamente e rispondere con la massima precisione possibile alle tue esigenze. Tipo di risposta, risposta dei pedali, banche di suoni, kit ibridi, sampling, potenza del modulo… Il mercato oggi è pieno di soluzioni più o meno compatte che permettono facilmente di trovare il groove che preferisci per sapere quale batteria elettronica scegliere.
Gomma, mesh o silicone?
Gomma
I pad che fungono da fusti nei kit elettronici sono realizzati con tre famiglie di materiali diversi. La gomma, innanzitutto, che generalmente equipaggia i modelli più economici. Di densità e spessori variabili, può risultare più o meno silenziosa. Tuttavia, offre una risposta molto corretta per i tom, così come per i piatti, nella cui fabbricazione, tra l’altro, è quasi esclusivamente scelta.
Precisiamo qui che esistono piatti con una superficie di battuta completamente rivestita di gomma, mentre altri ne offrono solo una parte della circonferenza, generalmente un buon terzo. Sebbene spesso molto corretti in termini di sensibilità, possono però risultare meno pratici da suonare. Tutto dipende dal tuo modo di suonare (hai la gestualità di Keith Moon o piuttosto quella di Steve Smith?), e, naturalmente, dal tuo budget.
Pelli mesh
In un registro più sofisticato, e per maggiore finezza, soprattutto nella restituzione di tutte le sfumature della cassa, si sceglieranno piuttosto pelli mesh (mesh in inglese), realizzate con una rete di nylon montata su un cerchio. Sviluppato da Roland, questo sistema è oggi ampiamente diffuso in molte marche, anche su kit compatti.
Molto tattili e vicine ai modelli veri, queste pelli hanno il vantaggio di poter essere facilmente tese, per adattarsi perfettamente al tuo tocco come una pelle tradizionale, ma anche di poter essere cambiate in caso di usura. Precisiamo qui che molti kit le utilizzano per tutti i fusti, anche in fasce di prezzo economiche, come l’Alesis Turbo Mesh, o la batteria Woodbrass DDX10-MESH i cui tre tom e la cassa sono mesh.
La DDX10-Mesh è la porta d’ingresso più diretta al tocco mesh: cassa e tre tom da 6" con pelli mesh, con il rimbalzo naturale e il gioco silenzioso che ne derivano. Intorno, tre piatti da 9" con funzione choke, i pedali di cassa e charleston, e un modulo essenziale: 12 kit, metronomo, USB MIDI, ingressi e uscite mini-jack 3,5 mm. Il pacchetto è pronto da suonare, con sgabello regolabile, bacchette e cuffie incluse, su un rack compatto di 100 x 60 cm che trova posto in una stanza. Un vero kit da appartamento, senza compromessi sulle sensazioni.
Punti di forza
• Pelli mesh su cassa e tre tom
• Pacchetto completo: sgabello, bacchette, cuffie e pedali
• Rack compatto 100 x 60 cm, ideale per appartamento
• USB MIDI per registrare direttamente in un DAW
Punti deboli
• Modulo volutamente semplice: 12 kit, poca modifica
Silicone a bolle
Infine, segnaliamo i pad dotati di superficie di battuta in silicone a bolle, una tecnologia esclusiva sviluppata da Yamaha, che offre il vantaggio di fornire un tocco molto silenzioso, di grande precisione e altamente confortevole. Infatti, microbolle inserite nel cuore del materiale con densità variabile a seconda del tipo di fusto permettono di ritrovare la vera sensazione della percussione sulla pelle. E, buona notizia: anche se questo tipo di pad era inizialmente riservato ai modelli di fascia alta della serie DTX, ora è disponibile, almeno per la cassa, su configurazioni molto accessibili come la DTX482K.
La DTX482K è la scorciatoia più economica verso il silicone Yamaha: la sua cassa XP80 a tre zone offre un tocco e un’espressività che prima si trovavano solo sulle DTX molto più costose. Per quanto riguarda i piatti, la configurazione è arricchita da un pad PCY95AT da 10 pollici collegato all’ingresso del pad di cassa KP65, utilizzabile immediatamente come crash aggiuntivo o assegnabile ad altri suoni. Il modulo DTX402 fornisce suoni acustici, percussioni, kit rock moderni e texture elettroniche, con funzioni di allenamento interattive. Il tutto su un rack metallico a quattro piedi davvero stabile.
Punti di forza
• Cassa silicone XP80 a tre zone
• Piatti PCY95AT 10" aggiuntivo di serie
• Funzioni di allenamento interattive del modulo DTX402
• Rack metallico a 4 piedi molto stabile
Punti deboli
• Toms in gomma, solo il rullante è in silicone
Che tipo di pedali usare?
È il punto in cui i kit elettronici si distinguono maggiormente l’uno dall’altro, ed è anche quello che determina il tuo comfort di gioco quotidiano. Tra il controller a pedale, il pad della cassa abbinato a un vero pedale e i sistemi di charleston su piedistallo, ogni soluzione ha la sua logica, il suo budget e il suo livello di silenziosità.
Innanzitutto, molti modelli di kit compatti ed economici optano per i controller a pedale integrato, che si collegano al modulo e somigliano più a footswitch di sintetizzatori che a veri pedali. Spesso identici per cassa e charleston, permettono, per il primo, di attivare il suono senza dover colpire un pad, e per il secondo, di agire sull’apertura, con più o meno sensibilità. In genere abbastanza facili da suonare perché offrono poca resistenza (nella maggior parte dei modelli non si può regolare la tensione del pedale), sono ideali per i principianti che scoprono il gioco con i piedi e non hanno ancora acquisito virtuosismo. Kit come lo Yamaha DTX402K usano questo tipo di pedale, così come i modelli TD-02K e TD-02KV.
Va però notato che in questa categoria si trovano modelli di ottima qualità, e Roland offre persino un’opzione, il KT-10, che equivale quasi, in termini di sensibilità perché completamente regolabile nella risposta, ai migliori pedali tradizionali. Inoltre, è particolarmente silenzioso: un must!
La DTX402K è l’archetipo del kit entry-level pensato per imparare. Il suo rack a quattro piedi è più stabile della media e l’ergonomia è stata rivista per posizionare meglio charleston e rullante. Il modulo DTX402 include suoni dinamici di batterie acustiche, percussioni, kit rock moderni e texture elettroniche, con una interfaccia audio digitale integrata. Le app gratuite DTX402 Touch e Rec'n'Share completano il quadro per modificare i kit da smartphone e filmarsi mentre suoni. I piatti PCY95, più silenziosi, ne fanno un’ottima scelta per esercitarsi a casa.
Punti di forza
• Rack a 4 piedi stabile e ergonomia rivista
• Interfaccia audio digitale integrata
• App DTX402 Touch e Rec'n'Share gratuite
• Piatti PCY95 silenziosi
Punti deboli
• Controller a pedale non regolabili in tensione
La TD-02K è la porta d’ingresso moderna nell’universo V-Drums. Il modulo TD-02 di nuova generazione riprende le sensazioni e parte dei suoni dei modelli superiori, con 16 kit pronti da suonare immediatamente e musicali. I suoi pedali e la sua architettura sono pensati per limitare le vibrazioni trasmesse al pavimento, cosa che cambia tutto quando suoni in appartamento, con le cuffie. Le funzioni Coach di Roland e un metronomo completo supportano il lavoro su coordinazione, regolarità e posizionamento. Il rack a tre piedi, robusto e regolabile, si sposta senza smontaggio.
Punti di forza
• Modulo TD-02 derivato dall’ecosistema V-Drums
• Vibrazioni al pavimento realmente controllate
• Funzioni Coach Roland molto efficaci
• Rack a 3 piedi compatto, spostabile senza smontaggio
Punti deboli
• Pad in gomma solo a questo livello di gamma
La TD-02KV è la TD-02K a cui si aggiunge l’argomento che conta di più per lavorare la tecnica: un rullante mesh PDX-8. Rimbalzo naturale, sensazione molto vicina a un rullante acustico, tensione regolabile a piacere del batterista. Il modulo TD-02 fornisce gli stessi 16 kit ispirati ai V-Drums di fascia alta, immediatamente utilizzabili, e gli stessi strumenti Coach e metronomo per progredire senza annoiarsi. Il gioco con le cuffie e i pedali progettati per limitare la trasmissione delle vibrazioni lo rendono un kit perfettamente adatto all’appartamento, anche a orari poco convenzionali.
Punti di forza
• Rullante mesh PDX-8 a tensione regolabile
• 16 kit derivati dai V-Drums superiori
• Ottimo compromesso silenzio / sensazioni
• Strumenti didattici Coach integrati
Punti deboli
• Solo il rullante è mesh
La KT-10 è il pedale di cassa tutto-in-uno che risolve il dilemma tra ingombro e sensazioni. Il suo sensore invertito, una tecnologia Roland proprietaria, offre una sensazione fluida e naturale, molto vicina a un pedale di cassa classico. Soprattutto, è estremamente discreto: Roland dichiara un volume nella stanza ridotto di circa 75 % rispetto a un pad KD-9 suonato con un pedale tradizionale. Molla e pesetti si regolano finemente, ed è anche possibile passare al doppio pedale tramite l’ingresso Mix In con un secondo KT-10. Per l’appartamento o la prova condivisa, è un must.
Punti di forza
• Circa 75 % di rumore in meno rispetto a un pad + pedale classico
• Sensazione molto vicina a un vero pedale
• Regolazioni di molla e pesetti
• Doppio pedale possibile tramite ingresso Mix In
Punti deboli
• Prezzo di un buon pedale, pur non colpendo alcun pad
Seguono poi i sistemi di cassa che si basano sull’uso di un pad di kick e di un vero pedale, identico a quello che si trova sulle batterie acustiche. Qui, una volta scelto il pedale adatto al tuo piede, conta quindi la qualità del pad. Come per i tom, per questo si trovano i tre materiali già citati, gomma, mesh e silicone, con diametri di fusti e ergonomie di stabilizzazione diversi a seconda delle fasce di prezzo.
Nota però che esistono anche pad in gomma molto compatti, che offrono un diametro appena più ampio di quello della bacchetta del pedale. Molto economici, poco ingombranti e perfettamente affidabili, spesso rappresentano la soluzione più razionale quando lo spazio scarseggia, come questo Yamaha KP65, pensato per la serie DTX ma perfettamente utilizzabile altrove. Il loro unico limite: a seconda dei modelli, la superficie di battuta e la base possono risultare un po' strette per accogliere comodamente un doppio pedale.
Infine, segnaliamo che per i charleston esiste una soluzione realistica, che adotta anche un vero pedale di charleston e propone un pad charleston che vi si adatta. Sono qui utilizzati due concetti: il primo dispone di una sola cymbal mobile, dove il pedale agisce su un sensore di pressione, come nel caso del RHH135 di Yamaha. Il secondo opta invece per due cymbal, come nella realtà. In questa linea troviamo l’eccellente Roland VH-10.
Il KP65 è il pad per cassa compatto di riferimento in casa Yamaha: un formato minimale, una superficie in gomma e un trigger di una regolarità esemplare, su cui si può montare il pedale che preferisci. Si integra naturalmente nell’ecosistema DTX, come complemento a un kit esistente, in sostituzione di un elemento usurato, o per passare da un controller a pedale a una vera pedaliera senza cambiare batteria. La sua superficie è calibrata per limitare i rimbalzi indesiderati e guadagnare in controllo, anche con doppio pedale. A questo prezzo, è uno dei migliori investimenti per migliorare il gioco di piedi.
Punti di forza
• Ingombro minimo, molto facile da sistemare
• Trigger affidabile e regolare
• Permette di passare a un vero pedale per cassa
• Rapporto qualità/prezzo e sensazioni imbattibile
Punti deboli
• Gomma: meno silenzioso e meno realistico di un pad mesh
Il VH-10 è il charleston che fa virare un kit elettronico verso le vere sensazioni. La sua cymbal flottante si monta su un supporto per charleston standard e ritrova il bilanciere e il rimbalzo di un vero charleston. Il controllo di apertura è continuo, dal completamente chiuso al completamente aperto, con semi-aperto, chick e splash gestiti correttamente, e due zone distinte bordo e corpo per differenziare le sfumature. Il pad è leggero e reattivo, pensato per passaggi rapidi al piede, mentre la sua superficie in gomma riduce il volume acustico senza sacrificare la precisione dell’attacco.
Punti di forza
• Si monta su un vero supporto per charleston
• Controllo di apertura continuo, chick e splash inclusi
• Due zone bordo / corpo
• Pad leggero e molto reattivo al piede
Punti deboli
• Supporto per charleston non incluso
Scelgo il mio modulo sonoro
Cervello del kit di batteria elettronica, il modulo è ovviamente di importanza cruciale, poiché è lui che non solo fornisce il motore audio indispensabile alla sintesi dei suoni prodotti dal kit, ma interpreta anche con più o meno finezza e parametri le informazioni di gioco trasmesse dai pad. È anche lui che funge da coach, e deve dimostrarsi esperto nell’arte di offrire opzioni didattiche efficaci.
In questo ambito, ovviamente, molto più che per i pad, le differenze in base al prezzo sono enormi, e il divario è considerevole tra il Turbo Mesh di Alesis con i suoi 10 kit di batteria e i moduli di fascia alta di Alesis, Roland, Yamaha o Efnote. Ma senza entrare in dettagli funzionali che richiederebbero un mese intero di lettura, poniamo semplicemente alcune basi per orientarsi rapidamente, e cominciamo subito con una buona notizia: il modulo più costoso non sarà necessariamente quello più adatto.
Innanzitutto, per quanto riguarda la quantità di suoni, devi valutare con precisione le tue esigenze in base all’uso. Infatti, per esercitarsi a casa, non serve disporre di una moltitudine di suoni, perché in genere i kit di batteria elettronica entry-level offrono alcuni preset più che corretti per un uso base nella maggior parte dei generi musicali mainstream. Non dimentichiamo poi che la batteria acustica più costosa offre un solo preset, certo con qualche regolazione! Inoltre, se vuoi sviluppare in seguito una palette sonora un po’ più sofisticata, per comporre demo in stili più diversificati, potrai sempre collegare il modulo a un computer tramite protocollo MIDI e accedere a tutte le gigantesche librerie di suoni offerte dai grandi editori come Toontrack, Steinberg o FXpansion. Cercherai quindi soprattutto kit interni ben dinamici e un’interfaccia MIDI che offra sufficiente precisione per registrarti correttamente, modificare poi i suoni e eventualmente il timing. Batterie economiche come l’Alesis Nitro Mesh offrono moduli che saranno più che adeguati in questa categoria.
Questa funzione permette anche di disporre di loop interi che puoi attivare con un pad, per esercitarti efficacemente su groove brevi o per suonare dal vivo parti strumentali registrate in studio o a casa. Molto apprezzata dai professionisti, questa soluzione è ideale per aggiungere un tappeto di violino o un basso synth dal vivo, su tutto o parte di un brano, senza coinvolgere un musicista in più: molto pratica, anche se un po’ crudele per gli intermittenti! Pensiamo qui alle batterie DTX6K di Yamaha o all’impressionante TD-17 di Roland, presente in diverse configurazioni, come la TD-17 KVX equipaggiata con pelli mesh. Inoltre, alcuni moduli di fascia alta, come lo Strike di Alesis, permettono persino di campionare e modificare direttamente audio nella loro memoria interna, per poter così fare a meno completamente del computer.
La Nitro Max è il kit che dimostra che un modulo di fascia bassa può essere generoso: 440 suoni e 48 kit, di cui una parte tratta dalla celebre libreria BFD, abbastanza per coprire rock, funk, pop e estetiche più moderne senza mai ripetersi. I pad con pelli mesh Alesis offrono il rimbalzo naturale e il relativo silenzio che fanno la differenza a casa. Sul piano pratico, il Bluetooth permette di diffondere la propria musica per suonare sopra, e il modulo integra metronomo, registratore e tracce di accompagnamento. Il rack in alluminio a quattro montanti resta stabile e compatto.
Punti di forza
• 440 suoni e 48 kit, con contenuti BFD
• Pelli mesh su tutti i fusti
• Bluetooth per suonare sulle proprie tracce
• Metronomo, registratore e playbacks integrati
Punti deboli
• Piatti in gomma, una sola zona sulla maggior parte
Sul piano didattico, ormai siamo generalmente molto fortunati, perché la grande moda delle funzioni di allenamento ha spinto i produttori a dotare tutti i moduli, anche i più rudimentali, di queste funzioni. Non avrai quindi troppi problemi da questo punto di vista, anche se, naturalmente, le offerte e le competenze variano molto a seconda delle marche di batteria elettronica e delle fasce di prezzo. Inoltre, come per i sistemi operativi, lo stile di ogni produttore potrà piacere più o meno a ogni musicista, e chi è abituato al coaching di Roland giurerà solo su di lui, mentre gli appassionati di Yamaha saranno incondizionati dei suoi esercizi...
In ogni caso, troverai sulla maggior parte dei moduli funzioni di metronomo, gestione dei diversi tempi e calcolo della messa in posto rispetto a un clic, alcuni algoritmi generano persino una nota alla fine di una performance, come il Roland TD-17.
Da notare che la maggior parte delle funzioni didattiche si basa su sequenze musicali più o meno riuscite, spesso in formato MIDI, ma talvolta anche in audio. Grazie al loro tempo variabile, queste sequenze, che a volte sono brani interi, sono molto efficaci per allenarsi senza annoiarsi, sviluppando al contempo la conoscenza dei diversi stili musicali. Dovrai quindi dare un’occhiata agli stili proposti da ogni produttore e modulo, per farti un’idea precisa della qualità dei playbacks che accompagnerai. Da notare anche che Roland, sul suo modulo TD-17, offre compatibilità Bluetooth, che permette di collegare lo smartphone per poter suonare tutta la playlist senza alcuna restrizione e senza alcuna connessione aggiuntiva: comodo, soprattutto perché puoi registrarti in tempo reale e ascoltare subito le tue performance da batterista!
Quali esigenze di connettività?
Molto spesso rudimentale, la connettività dei moduli di batteria si limita spesso all’essenziale, ovvero un’uscita audio stereo abbinata a un’uscita cuffie, una connessione USB per collegarsi a un computer e un’uscita (a volte completata da un ingresso!) nel classico formato MIDI DIN. Da notare che quest’ultima è molto utile se vuoi pilotare i suoni di drum machine hardware o anche quelli di synth vintage. Nella maggior parte dei casi, questi tre ambiti sono più che sufficienti.
Tuttavia, se vuoi andare oltre, controllerai soprattutto due cose: la presenza di ingressi trigger aggiuntivi e quella di uscite audio separate. I primi ti permetteranno di aggiungere pad o piatti se vuoi ampliare il tuo kit in un secondo momento, e i secondi saranno utili per registrare o sonorizzare in modo dettagliato i groove su qualsiasi mixer, sul palco o in studio.
Meglio fusti grandi o piccoli?
Per quanto riguarda l’aspetto e la dimensione dei fusti, si nota che molti produttori sviluppano gamme di kit con fusti in legno o fibra, molto più massicci, anche se relativamente corti rispetto a quelli veri, e che danno alla batteria un aspetto più vicino a quello di un vero set acustico. Trovi così da Efnote i modelli 3 e 3X con fusti corti e i modelli 5, 5X, 7 e 7X con veri fusti da batteria, oppure, da Alesis, l’ottima STRATA PRIME, e da Roland le configurazioni chiamate VAD716 della gamma V-Drums Acoustic Design.
La Crimson III è il punto di equilibrio tra il kit da appartamento e la configurazione da palco. I suoi fusti mostrano una vera presenza visiva, le sue pelli mesh di nuova generazione sono regolabili, silenziose e molto reattive, e la configurazione è completa: cinque pad doppia zona, una ride 14" tripla zona, due crash con choke e un charleston 12" con pedale di controllo. Il modulo segue il movimento con 80 kit, 470 suoni di cui contenuti BFD, sei fader di mixaggio e importazione di campioni tramite scheda SD. Bluetooth audio, USB-MIDI e ingressi trigger aggiuntivi lasciano aperta la porta all’espansione.
Punti di forza
• Ride 14" tripla zona e 5 pad doppia zona
• 80 kit, 470 suoni e importazione di campioni tramite scheda SD
• 6 fader di mixaggio per regolare il kit con un dito
• Ingressi trigger aggiuntivi per evolvere
Punti deboli
• Ingombro e peso aumentati: meno portatile
Spesso molto più costosi, questi kit sono soprattutto destinati a chi vuole fare palco con una configurazione elettronica, senza però sembrare di suonare su dischi volanti. Quindi, se investi solo per lavorare a casa o in studio, queste soluzioni non avranno alcun vantaggio, e sarà meglio scegliere un kit più economico, dotato delle stesse prestazioni sonore e, in più, molto meno ingombrante.
Basterà solo fare attenzione alla stabilità dei rack, soprattutto se sei un battitore incallito, perché più i kit sono compatti e leggeri, più possono mancare di solidità. Quindi, se ti lasci trasportare dall'impeto di un groove scatenato, puoi facilmente finire un break con un tom sulle ginocchia! Detto questo, negli ultimi anni sono stati fatti molti progressi nell'hardware dei rack, e la maggior parte dei kit, anche quelli economici, offre garanzie soddisfacenti in questo ambito, soprattutto per quanto riguarda i morsetti incaricati di posizionare tom e piatti. Verifica quindi solo che stringano bene e che le farfalle di regolazione siano abbastanza comode.
Una cuffia per batteria elettronica
Accessorio indispensabile per goderti appieno il tuo kit elettronico, la cuffia deve sopportare una dinamica sufficiente per riprodurre pienamente l'ampia gamma di frequenze degli strumenti a percussione e il loro attacco implacabile. Sceglierai quindi un modello abbastanza professionale, preferibilmente chiuso, per un monitoraggio più intimo. Woodbrass propone un eccellente modello di questo tipo, l'HP1000, con un budget tutto sommato contenuto.
Segnaliamo anche che Vic Firth propone un modello molto apprezzato dai batteristi da studio, la serie SIH. Quest'ultimo offre il vantaggio di attenuare in modo consistente i rumori esterni, cosa particolarmente raccomandata per le batterie elettroniche, che, pur essendo relativamente silenziose, generano comunque un po' di rumore, e, peraltro, un rumore per nulla musicale, anche se... Con questa cuffia puoi quindi suonare a volume molto basso, godendo senza disturbi dei suoni del modulo.
Se cerchi il top delle cuffie sviluppate per batteristi acustici ma anche elettronici, il marchio storico Zildjian propone il nec plus ultra in materia con la gamma ALCHEM-E. Un piccolo gioiello che unisce comfort, tecnologia, sonorità e autonomia.
L'HP1000 è la cuffia di monitoraggio chiusa circumaurale che spunta tutte le caselle per la batteria elettronica senza far lievitare il budget. I suoi trasduttori da 45 mm e la banda passante estesa da 10 Hz a 26 kHz gestiscono i bassi della cassa come i transienti dei piatti, con una resa volutamente neutra. L'architettura chiusa limita le dispersioni e i rumori ambientali, l'archetto imbottito e i padiglioni avvolgenti reggono la distanza su sessioni di diverse ore. La sua impedenza di 32 ohm gli permette di essere alimentata senza sforzo dall'uscita cuffia di un modulo, di un'interfaccia o di un portatile.
Punti di forza
• Riproduzione neutra e banda larga 10 Hz - 26 kHz
• Isolamento efficace grazie all'architettura chiusa
• 32 ohm: facile da alimentare su un modulo
• Cavo da 2,80 m con adattatore 6,35 mm
Punti deboli
• Cavo non staccabile
Il SIH3 è la cuffia che i batteristi usano quando il silenzio esterno diventa una condizione di lavoro. La sua concezione chiusa garantisce una riduzione del rumore di 25 dB, sufficiente per sentire i dettagli di un playback o di un click senza mai alzare il volume oltre il ragionevole. L'ascolto è equilibrato, con bassi generosi, medi leggibili e acuti precisi, perfetto per i suoni del modulo. Archetto imbottito e padiglioni pensati per sessioni prolungate: la dimentichi sulla testa dopo dieci minuti. Una scelta ovvia per preservare l'udito mantenendo un riferimento sonoro stabile.
Punti di forza
• 25 dB di riduzione del rumore dichiarati
• Permette di suonare a volume molto basso
• Ascolto equilibrato, bassi generosi
• Comfort a lunga durata
Punti deboli
• Isolamento passivo: nessuna riduzione attiva del rumore
Mi serve un'amplificazione!
Per chi non ha problemi di vicinato o vuole provare con il proprio kit elettronico, esistono amplificatori dedicati, appositamente adattati ai transienti decisi della percussione. Roland offre un grande classico sotto forma di monitor da palco, il PM-200, che offre una potenza confortevole di 180 watt. C'è anche un ottimo modello da Alesis, leggermente più economico ma altrettanto potente, lo Strike Amp 12 MK2. E per configurazioni più compatte o aule, il Laney DrumHub 80 fa il lavoro senza occupare metà stanza.
Il DH80 concentra 80 watt in un formato che si sposta con una mano. Il suo cabinet bass-reflex, il woofer custom da 10 pollici e il tweeter coassiale da 3 pollici offrono bassi solidi e piatti precisi, esattamente ciò che ci si aspetta da un amplificatore per batteria elettronica. Quotidianamente, il Bluetooth e l'ingresso ausiliario permettono di suonare sulle proprie tracce, e l'uscita cuffia di passare in modalità discreta a qualsiasi ora. Per palco o aula, ci sono due canali, ingressi jack e mini-jack, e un'uscita D.I. XLR bilanciata per un'immediata ripresa in PA.
Punti di forza
• 80 W in un formato davvero trasportabile
• Bluetooth, ingresso aux e uscita cuffia
• Uscita D.I. XLR bilanciata
• Tweeter coassiale: piatti leggibili
Punti deboli
• 80 W: un po' giusto per un palco rumoroso
Il PM-200 è il grande classico del monitor per batteria elettronica, pensato come complemento naturale delle V-Drums. I suoi 180 watt, il woofer da 30 cm e il tweeter a tromba proiettano un'immagine a banda larga: bassi solidi, attacco dei fusti intatto, acuti precisi sui piatti. Il pannello inclinato è studiato per un uso da batterista, posato a terra: il suono è immediatamente leggibile dalla posizione di gioco, senza moltiplicare gli altoparlanti. Integra una mixer con ingresso dedicato V-Drums e ingresso Line, volumi indipendenti e equalizzazione a due bande, più uscite XLR dirette per registrazione e palco.
Punti di forza
• 180 W e woofer da 30 cm: impatto realistico
• Pannello inclinato, pensato per la posizione di gioco
• Mixer integrato con ingresso dedicato per V-Drums
• Uscite XLR dirette per palco e studio
Punti deboli
• Ingombro e peso di un vero monitor da palco
La Strike Amp 12 MK2 è l’opzione più potente della serie: un diffusore da 12 pollici con driver HF da 1 pollice e una enorme riserva di potenza, pensata per batterie elettroniche e setup ibridi che non tollerano la compressione. L’attacco resta preciso, i piatti dettagliati, anche quando spingi al massimo. La versione MK2 aggiunge il Bluetooth su un canale dedicato per inviare i playback senza fili. Sul palco, due ingressi combo XLR / jack 6,35 mm con volumi indipendenti e un’uscita XLR Link permettono di collegare un secondo diffusore o inviare un mix alla consolle.
Punti di forza
• Riserva di potenza considerevole
• Bluetooth su canale dedicato
• 2 ingressi combo con volumi indipendenti
• Uscita XLR Link per collegare o inviare un mix
Punti deboli
• Sovradimensionata per un uso strettamente domestico
Perché, spesso, tutto questo non è fornito con la tua batteria elettronica, e noi invece pensiamo a te…
Non è raro che lo strumento che hai scelto, quello che ha fatto pendere il tuo cuore e la tua carta di credito verso il lato oscuro, alla fine manchi di tutto ciò che non prometteva 😉. In una parola: gli accessori non forniti. Stai tranquillo, da noi ci sono soluzioni già pronte. I bundle, che nella maggior parte dei casi ti offrono kit pronti all’uso… “Mancano le bacchette?” = check; “Manca il seggiolino?” = check; “Manca il cuffia?” = check; “Manca il pedale della cassa?” = check… ecc. Cerchiamo di pensare a tutto affinché il tuo “beat” non soffra di alcun ritardo di tempo.
