Le 10 migliori pedali di tutti i tempi

I pedali effetti sono ciò che rende la vita del chitarrista elettrico più bella ed emozionante. Certo, i pessimisti diranno che non bisogna abusarne, che servono solo a mascherare i difetti del vostro modo di suonare, ma un buon effetto ben usato è il modo migliore per sublimare un’atmosfera musicale già appassionante, o addirittura per trovare ispirazione partendo da un suono particolare. E chi non ha mai provato quell’esaltazione di collegare un pedale nuovo e rendersi conto tre ore dopo di aver passato la serata a smanettare con le manopole? Solo per questo, vi presentiamo la nostra classifica perfettamente soggettiva dei dieci migliori pedali di tutti i tempi, con criteri basati sulla loro durata nel tempo, musicalità e sul fatto che siano attualmente disponibili sul mercato del nuovo.

tipo: looper

L'idea del looper è così semplice che si sarebbe potuto passare oltre: questa piccola scatola registra ciò che suonate e lo ripete in loop. Il vantaggio? Innanzitutto artistico, per creare paesaggi sonori basati su strati di chitarra sovrapposti, ma anche pratico, per registrare una ritmica e esercitarsi a improvvisare sopra. Perfetto per lavorare su una progressione di accordi che vi turba o su una modalità particolare che volete avere bene in orecchio. Il Ditto di TC Electronic non è l'unico looper, né il primo, ma è di gran lunga il più compatto e pratico con il suo footswitch e il suo unico pulsante.

tipo: octaver

Il principio del POG (per Polyphonic Organ Generator) è molto semplice: si tratta di un octaver digitale che permette di dosare il suono originale, 2 ottave più basso, 1 ottava più basso, 1 ottava più alto e 2 ottave più alto tramite slider molto intuitivi. Il suono risultante può emulare una chitarra a dodici corde, un carillon, un basso o un enorme organo da chiesa. Questo enorme effetto si ritrova nei Black Keys, nei White Stripes o anche nel pedalboard di Joe Perry degli Aerosmith. Il POG originale era più grande e non aveva memoria, mentre il POG 2 vi permette di salvare i suoni che vi ispirano di più per non dover abbassare gli slider durante un concerto.

tipo: whammy

Uscendo con la Whammy all'inizio degli anni '90, Digitech ha inventato un effetto completamente nuovo, un octaver che permetteva di portare la vostra nota un'ottava o due più in alto con un semplice colpo di pedale d'espressione. Questo effetto impressionante è diventato un classico del metal sotto il piede di Dimebag Darrel, un indispensabile del rock nell'arsenale di Tom Morello, e un modello di tortura pop per Reeve Gabrels quando accompagnava David Bowie. Anche David Gilmour lo usa, a dimostrazione che questo pedale è stato approvato dalla polizia del gusto! La versione attuale supporta molto meglio la polifonia rispetto alle precedenti.

tipo: distortion metal

Alcuni di voi non erano nemmeno nati nel 1991. È in quell'anno che Boss ha lanciato il pedale che sarebbe diventato il suo best seller, la Metal Zone. Questo pedale nero è cattivo, denso, aggressivo e rotondo allo stesso tempo, offre una riserva di gain smisurata ma è anche e soprattutto una delle distorsioni più versatili sul mercato grazie al suo EQ. Troviamo i soliti controlli di bassi e alti, ma il medio semi-parametrico offre una regolazione di frequenza per scegliere con precisione la gamma di medi che si desidera potenziare o tagliare. Il sogno per il suono enorme scavato alla maniera del death metal svedese, ma anche per la grossa distorsione pelosa con medi pronunciati del grunge.

tipo: riverbero

La Strymon BlueSky V2 spinge i limiti del riverbero in formato pedale. Già cult nella sua prima versione, torna più potente, più versatile e ancora più immersiva. Ideale sia per lo studio che per il palco, conquista sia gli amanti del vintage che gli esploratori sonori.

Ciò che la caratterizza:

- 3 tipi di riverbero: Room, Plate e Spring

- Funzione Shimmer ripensata: ottava alta, bassa o quinte a seconda della modalità

- Modulazione integrata con regolazione della profondità

- Convertitori 24 bit / 96 kHz, risposta in frequenza 20 Hz – 20 kHz

- Ingresso/uscita stereo, ingresso expression/MIDI, USB-C per controllo e aggiornamenti

- 300 preset MIDI tramite footswitch o software

- Funzionamento True o Buffered Bypass

- Scocca in alluminio, compatta e robusta

tipo: delay

La DL4 MkII di Line 6 modernizza uno dei pedali delay più emblematici degli anni 2000. Fedele al design e alle funzionalità del DL4 originale, questo nuovo modello aggiunge una miriade di strumenti pensati per i musicisti di oggi: 30 delay, doppio looper, ingresso microfono, MIDI, e persino espansione memoria microSD. Il tutto in un case più compatto e leggero, senza perdere robustezza.

Ciò che la caratterizza:

- 30 delay in totale: 15 effetti Legacy DL4 + 15 modelli HX di ultima generazione

- Due looper integrati: 1-switch semplificato e 4-switch classico, fino a 240 secondi di loop (estendibile a diverse ore tramite microSD)

- Ingresso microfono XLR per trattamento e looping vocale senza adattatore

- Funzione MIDI completa: selezione fino a 128 preset, controllo parametri via CC/PC

- True bypass, buffered bypass o bypass DSP, a scelta

- Connettività completa: stereo, MIDI DIN In/Out, XLR, expression

- Preset accessibili direttamente tramite footswitch A/B/C (fino a 6 in due banche, via Tap)

Pro tips 🧠 :

Collegate una scheda microSD sul retro per salvare i vostri loop tra le sessioni – ideale per il palco, il sound design o le performance vocali live!

tipo: fuzz

C'è stato un tempo in cui i negozi di musica non erano sommersi da pedali, e poche scelte erano offerte ai chitarristi. La Fuzz è stato il primo effetto ampiamente diffuso in questo formato a metà degli anni '60, e tra i circuiti dell'epoca, la Fuzz Face è naturalmente quella che vince il nostro voto. La sua costruzione è estremamente semplice (due transistor e poco altro), il suo look a faccia sorridente è fantastico, e si sente la sua distorsione ribollente negli album dei più grandi, a cominciare da Hendrix che le ha dato il suo prestigio. La semplicità della Fuzz Face le ha permesso di essere declinata in molte versioni ed è attualmente disponibile in molte varianti, tutte interessanti.

tipo: wah wah

Un altro effetto che deve il suo successo a Hendrix, che lo rese indispensabile nell'intro di Voodoo Chile (Slight Return), la wah wah permette di avvicinarsi alla voce umana facendo parlare la chitarra. La Crybaby è il suono che tutti abbiamo in testa, questa wah dolce e aggressiva ha anche fatto la fortuna del funk degli anni '70 e la colonna sonora di tutti i film di quell'epoca. Attualmente, la Crybaby esiste in molte versioni corrispondenti ad artisti endorsati: John Petrucci, Slash, Jerry Cantrell, Kirk Hammett o Dimebag Darrel.

tipo: overdrive

Quando Ibanez lanciò la sua Tube Screamer nel 1979, il mondo contava meno di mezza dozzina di pedali overdrive sul mercato. Nel 2017, il mondo conta diciotto milioni di riferimenti ma la Tube Screamer è ancora un punto di riferimento imprescindibile. Chiaramente non si erano sbagliati. La Tube Screamer, qualunque sia la versione (TS 808, TS9 e molte altre), permette di avvicinarsi al ronzio di un amplificatore valvolare spinto al limite e dà nuova vita agli amplificatori più noiosi. Una spinta pronunciata nei medi fa sì che si sposi perfettamente con amplificatori tipo Fender Deluxe Reverb o Twin Reverb, e alcuni come Stevie Ray Vaughan non esitarono a usare più Tube Screamer in serie per ottenere l'overdrive definitivo.