{"title":"Libri Musicali","description":null,"products":[{"product_id":"les-presses-du-college-musical-rameau-jean-philippe-traite-de-l-harmonie-1722-411471","title":"RAMEAU JEAN-PHILIPPE - TRAITE DE L'HARMONIE (1722)","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003ePubblicato per la prima volta nel 1722, il \u003cstrong\u003eTraité de l'harmonie\u003c\/strong\u003e di Jean-Philippe Rameau (1683-1764) si impose immediatamente come un vero capolavoro, al punto da assicurare all'autore una fama europea. Quest'opera non si limita a descrivere regole: propone un modo completamente rinnovato di pensare l'armonia, basandola su principi razionali derivati dalle proporzioni intervallari espresse sotto forma di rapporti numerici, noti sin dall'Antichità.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAl centro della dimostrazione, Rameau stabilisce la \u003cstrong\u003eprimazia dell'accordo perfetto maggiore\u003c\/strong\u003e come principio generatore. A partire da questo accordo \"originario\", formalizza i \u003cstrong\u003erivolti\u003c\/strong\u003e e fornisce un quadro chiaro per la comprensione della costruzione degli accordi. L'opera affronta anche il fenomeno della \u003cstrong\u003edissonanza\u003c\/strong\u003e, non come un'eccezione, ma come un elemento strutturante che partecipa al movimento e alla logica del discorso musicale.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSuperando questo passo decisivo nella teorizzazione del sistema tonale, questo trattato diventa uno strumento prezioso per i musicisti che desiderano collegare pratica e comprensione: analisi, scrittura, composizione, ma anche lettura critica delle opere dei periodi barocco e classico. Questa edizione, preparata da Jean-Philippe Navarre, si rivolge tanto agli studenti dei conservatori quanto agli appassionati di storia della teoria musicale, desiderosi di studiare un riferimento fondamentale dell'armonia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJean-Philippe Rameau\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eteoria musicale, armonia, composizione\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdizione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJean-Philippe Navarre\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Les Presses Du College Musical","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356534133011,"sku":"411471","price":69.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/1b364d437bc12b05581ee4e9282eba07574fb433_RAMEAUHARMONIE.jpg?v=1789465992"},{"product_id":"dehaske-dimensionen-der-ensembleleitung-418432","title":"Dimensionen der Ensembleleitung","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa raccolta\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eQuesta raccolta riunisce un contenuto musicale attorno al compositore Thomas Doss, con un'impaginazione pensata per la consultazione e lo studio. Grazie alle sue 112 pagine, si rivolge tanto al musicista che desidera sviluppare la propria lettura e comprensione musicale quanto all'insegnante che cerca una risorsa solida da integrare nella propria biblioteca. Il formato \"raccolta\" ne fa un supporto pratico: vi si ritorna facilmente, si pescano elementi su cui lavorare e può essere utilizzato come base per preparazione, prova o progressione.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa lingua tedesca è un punto chiave: questa raccolta sarà particolarmente adatta ai musicisti germanofoni, agli istituti che lavorano con edizioni in tedesco, o a chiunque desideri conservare l'edizione originale per le sue indicazioni e la sua presentazione. In un approccio pedagogico, può anche rappresentare un vantaggio per familiarizzare con il vocabolario musicale tedesco comunemente incontrato in alcune pubblicazioni. Infine, la data di pubblicazione (2009) colloca questa raccolta in un periodo recente del catalogo, con una scrittura che parla ai musicisti di oggi e che si integra facilmente in una biblioteca di spartiti contemporanea.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSpartiti\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eThomas Doss\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePagine\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e112\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003etedesco\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno di pubblicazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2009\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Dehaske","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356561920275,"sku":"418432","price":49.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/99dc39a4576fefd8ecc347f471d142b71560ae89_HLE_1622_09_401_M_a3eb77e9-420c-4414-9c17-974a88010110.jpg?v=1789444656"},{"product_id":"ricordi-opera-italiana-tenor-421365","title":"Opera Italiana (Tenor)","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa raccolta\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eConcepita per cantanti con voce di tenore, questa raccolta riunisce pagine tratte dal repertorio \u003cstrong\u003eopera-operetta\u003c\/strong\u003e in \u003cstrong\u003elingua italiana\u003c\/strong\u003e, presentate per \u003cstrong\u003evoce e pianoforte\u003c\/strong\u003e. Questo formato è particolarmente adatto alle lezioni di canto e al lavoro accompagnato: il pianoforte sostiene la linea vocale, aiuta a stabilire l'intonazione, a mantenere il tempo e a sviluppare la respirazione nel rispetto dello stile.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eNel corso delle pagine, l'interprete può affrontare i fondamenti del canto lirico: \u003cstrong\u003eproiezione\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003elegato\u003c\/strong\u003e, gestione delle \u003cstrong\u003esfumature\u003c\/strong\u003e, articolazione della dizione italiana e costruzione del personaggio. L'accompagnamento al pianoforte permette di lavorare sull'equilibrio voce-strumento, l'ascolto armonico e la precisione ritmica, preparando efficacemente le prove con il maestro di canto o il pianista accompagnatore.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eGrazie al suo volume consistente, questa raccolta costituisce una base di repertorio utile per selezionare brani in base all'obiettivo (audizione, esame, concorso, concerto) e alla progressione vocale. Pubblicata nel \u003cstrong\u003e2014\u003c\/strong\u003e, si inserisce in un approccio pratico: offrire una \u003cstrong\u003espartitura di canto\u003c\/strong\u003e chiara, direttamente utilizzabile quotidianamente, per sviluppare musicalità ed espressività nell'estetica dell'opera italiana.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOpera\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSpartiti\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVoce di Tenore e Pianoforte\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePagine\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e224\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOpera-operetta\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno di pubblicazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2014\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eItaliano\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Ricordi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356562379027,"sku":"421365","price":32.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/b4102dfd5acbec850378189115daa2f433f4afe2_HLE_NR_14107000.jpg?v=1789465981"},{"product_id":"billaudot-cote-scene-de-la-preparation-a-la-representation-432456","title":"Côté Scène De la Préparation à La Représentation","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e Dalla preparazione vocale alla rappresentazione, Isabelle Zanotti propone un vero percorso per costruire una performance scenica solida, coerente e viva. Pensato per condividere un'esperienza sul campo e una passione per il canto, Côté scène si presenta come un compagno di lavoro: vi si trova un approccio strutturato, punteggiato da numerosi consigli pratici e illustrazioni, per aiutarti a trasformare le tue intenzioni musicali in un momento scenico convincente.\u003cbr \/\u003e Il libro mette l'accento su ciò che fa la differenza tra \"cantare intonato\" e \"interpretare\": l'analisi del testo, il senso, la sfumatura, l'intenzione e il modo di raccontare una storia. Impari a collegare il contenuto delle parole al tuo impegno corporeo e alla tua proiezione, per guadagnare in chiarezza e impatto, qualunque sia lo stile. Questo approccio aiuta a costruire un'interpretazione stabile, riproducibile ed espressiva, sia in prova che in condizioni di concerto.\u003cbr \/\u003e Côté scène affronta anche i preparativi indispensabili: l'organizzazione delle prove, il percorso sul palco, i punti di riferimento, la gestione del dietro le quinte e tutto ciò che mette in sicurezza la tua performance prima ancora di cantare. Viene data grande importanza al controllo del suono (microfono, amplificazione, diffusione), con una logica molto utile per posizionarsi meglio, ascoltarsi meglio e comunicare più efficacemente con la tecnica.\u003cbr \/\u003e Infine, il libro tratta gli aspetti spesso decisivi per esibirsi con serenità: rilassamento, gestione dello stress, verticalità, presenza scenica e liberazione del suono. Si parla anche di registrazione e home studio, per sfruttare il lavoro audio nella tua progressione. In complemento a Côté voix, si rivolge a chi desidera fare il collegamento tra tecnica vocale, fiducia ed espressione sul palco, con un metodo chiaro e orientato ai risultati.\u003cbr \/\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eIsabelle Zanotti\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003emetodo di canto e performance scenica\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003evoce (canto)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003efrancese\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Billaudot","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356614611219,"sku":"432456","price":18.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/ba039b04dd7052f7a36eac6f2f417e4ecf24afdd_BILL_GB10528.jpg?v=1789440283"},{"product_id":"jobert-asselin-pierre-yves-musique-et-temperament-38691","title":"Asselin PIERRE-yves - Musique et Temperament","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMusica e Temperamento\u003c\/strong\u003e affronta le principali questioni legate alla realizzazione dei sistemi di accordatura \"all'antica\", mettendo l'accento su ciò che conta davvero nel passaggio dalla teoria all'orecchio. Inizialmente concepito per il clavicembalista che desidera accordare da solo il proprio clavicembalo, il volume spiega i riferimenti indispensabili per costruire un temperamento, riconoscere i suoi colori e comprendere perché alcune tonalità sembrano più luminose, più tese o più stabili a seconda del sistema scelto.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOltre al clavicembalo, \u003cstrong\u003eMusica e Temperamento\u003c\/strong\u003e si rivolge pienamente agli organisti: i principi fondamentali dell'accordatura, della scala e delle differenze di giustezza sono presentati in modo da poter essere trasposti all'organo. Che si cerchi di dialogare meglio con un accordatore, preparare un progetto di musica antica o semplicemente affinare la propria cultura musicale, questo libro offre basi solide per comprendere ciò che si ascolta... e perché lo si ascolta così.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl volume interesserà anche chiunque desideri chiarire il \"problema della scala\": come si costruisce una scala di note, cosa si sacrifica (o meno) in un temperamento e come queste scelte influenzano l'armonia, la risonanza e la percezione degli intervalli. In complemento, si consiglia con interesse il supporto audio intitolato \u003cstrong\u003eMusica e Temperamento. Accordatura del clavicembalo e dell'organo secondo i temperamenti antichi\u003c\/strong\u003e, che illustra in modo uditivo diverse modalità di accordatura e facilita l'appropriazione tramite l'ascolto.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eclavicembalo, organo\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003efrancese\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003emetodo, accordatura, temperamenti antichi\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Jobert","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356622967059,"sku":"38691","price":26.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/6830300861b2933001b2efaafc1bc4c460299fe0_9782905335005.jpg?v=1789422506"},{"product_id":"actes-sud-le-surmale-actes-sud-38661","title":"Le Surmale - Actes Sud","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe produit est un exemplaire en état d'usage, destiné avant tout aux musiciens, enseignants ou élèves qui recherchent un support de travail fonctionnel. Il présente des défauts esthétiques visibles, notamment une couverture cornée, ainsi qu'une possible présence d'étiquette ou de marque laissée par celle-ci. Ces éléments n'enlèvent rien à l'intérêt de l'ouvrage pour la lecture, l'étude ou la pratique régulière.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCe type d'exemplaire peut parfaitement convenir pour une utilisation en salle de cours, en répétition, à la maison ou comme copie de travail à conserver près de son instrument. Pour une méthode, une partition ou un livre musical, l'essentiel reste souvent l'accès au contenu, aux exercices, aux morceaux ou aux informations pédagogiques. Cet ouvrage s'adresse donc en priorité à celles et ceux qui privilégient l'usage au caractère visuel de l'exemplaire.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAvant achat, il est important de prendre en compte que l'état général n'est pas celui d'un livre neuf. Les marques extérieures signalées font partie de la description du produit et permettent d'acheter en toute transparence. Si vous recherchez un support musical à petit budget pour étudier, annoter ou transporter facilement, cet exemplaire peut représenter une solution pertinente.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉtat\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eexemplaire abîmé\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMarquage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eprésence possible d'étiquette ou de trace d'étiquette\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCouverture\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ecornée\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Actes Sud","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356702494995,"sku":"38661","price":5.63,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/956e506b792bb77f7f38db358a39b59418b803b8_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789431078"},{"product_id":"editions-epa-fleetwood-mac-la-totale-410775","title":"Fleetwood Mac - La Totale","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFleetwood Mac, la totale\u003c\/strong\u003e decodifica per la prima volta il repertorio di questo gruppo atipico, tracciandone la spettacolare mutazione: quella di un combo di blues britannico, nato nel cuore del British blues boom, diventato un gigante della pop americana. Il racconto inizia con la fondazione del gruppo nel \u003cstrong\u003e1967\u003c\/strong\u003e da parte del chitarrista virtuoso \u003cstrong\u003ePeter Green\u003c\/strong\u003e, figura centrale dell'esplosione del blues inglese. Visionario, battezza la formazione col nome dei suoi due partner, \u003cstrong\u003eMick Fleetwood\u003c\/strong\u003e (batteria) e \u003cstrong\u003eJohn McVie\u003c\/strong\u003e (basso), che resteranno gli unici membri fissi di un insieme spesso travagliato da partenze, cambi di musicisti e colpi di sfortuna.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDopo inizi promettenti ma una direzione ancora incerta, i Fleetwood Mac faticano a trovare la loro strada: per reinventarsi, il gruppo si allontana progressivamente dai sentieri del blues, attraversa l'Atlantico e cambia pelle. Il volume mette in prospettiva questo momento cruciale: come, dopo \u003cstrong\u003enove album\u003c\/strong\u003e, quando sembrava destinato a morire, i Fleetwood Mac riescono a stabilirsi in cima alle classifiche americane, per poi trasformare il successo con \u003cstrong\u003eRumours\u003c\/strong\u003e, entrato nella top 10 degli album più venduti di tutti i tempi?\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOltre alla cronologia, questo libro propone una lettura approfondita del motore creativo del gruppo: le relazioni tra i musicisti, le loro tensioni, i loro slanci e le loro fratture. Questa materia umana diventa una chiave di ascolto, illuminando ogni verso, ogni nota e ogni armonia. La decodifica dei brani rivela una scrittura densa, una rara capacità di adattamento e una resilienza che, decennio dopo decennio, hanno permesso ai Fleetwood Mac di trasformare le loro crisi in un'epopea musicale, turbolenta ma sorprendentemente coerente.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFleetwood Mac\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrancese\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Éditions EPA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356706427155,"sku":"410775","price":59.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/a12d549b9a55f5ad9c7dee897a8a7aa288b8916a_HACH_FLEETLATOT.jpg?v=1789448597"},{"product_id":"modern-drummer-modern-drummer-legends-steve-smith-369279","title":"Modern Drummer Legends: Steve Smith","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eModern Drummer LEGENDS dedica un'edizione eccezionale a Steve Smith, batterista imprescindibile tra rock, jazz e fusion. Attraverso un'intervista densa, il volume ripercorre le sue collaborazioni principali e i periodi chiave, sia come sideman che come leader: Jean-Luc Ponty, Ronnie Montrose, Steps Ahead, Vital Information, Mike Stern, Hiromi, le diverse formazioni \"Electric Miles\", senza dimenticare i concerti tributo intorno a The Music of Coltrane e The Music of Ornette Coleman. Il tutto con un angolo prezioso per i batteristi: cosa significa essere un musicista professionista nella vita quotidiana, comprendere la storia della batteria jazz e fusion, navigare nel business della musica e rimanere uno studente eterno dello strumento.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePer andare ben oltre una semplice narrazione, LEGENDS propone un approccio di studio concreto. Steve Smith condivide otto partiture di batteria manoscritte tratte da concerti (in particolare con Journey e Mike Stern), ideali per analizzare il suo posizionamento, le sue orchestrazioni e il modo in cui costruisce una parte. Il lettore beneficia anche di oltre 50 trascrizioni inedite, arricchite dai commenti di Steve: non si leggono solo note, si comprende l'intenzione musicale, il contesto di registrazione e ciò che rende ogni take unica. A questo si aggiunge una lezione approfondita, passo dopo passo, dedicata ai ritmi e tamburi indiani, per ampliare la propria tavolozza ritmica con metodo.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGli appassionati di strumentazione non sono dimenticati: Steve torna in dettaglio sulle batterie che ha posseduto, registrato e utilizzato in tour, accompagnato da centinaia di foto inedite tratte dai suoi archivi personali. Infine, il volume include anche le sei interviste a Steve realizzate in passato per la copertina di Modern Drummer, oltre a un download gratuito di registrazioni di assoli di batteria con spiegazioni esclusive.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSteve Smith\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollana\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLEGENDS\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdizione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eModern Drummer\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePagine\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e248\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ebatteria\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Modern Drummer","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356731691283,"sku":"369279","price":42.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/b611b0c828a48b2276db4418b0c9e63bac649e1e_HALL_HL00609286.jpg?v=1789466010"},{"product_id":"dehaske-ecouter-lire-jouer-les-airs-d-opera-419429","title":"Écouter lire \u0026 jouer - Les Airs d'Opéra","description":"\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMetodi\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Dehaske","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356748337427,"sku":"419429","price":22.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/a6bdfcb6a619f9aa1961b68426e8c08f03cf895e_HLE_DHP_1185959_404.jpg?v=1789422593"},{"product_id":"outre-mesure-dictionnaire-des-mots-de-la-musique-nouvelle-edition-j-siron-52319","title":"Dictionnaire Des Mots De La Musique Nouvelle Edition J.siron","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe livre prend la forme d'un dictionnaire consacré aux traditions musicales et aux instruments du monde entier. Il invite le lecteur à parcourir une grande variété d'univers sonores, en mettant en lumière les spécificités culturelles, historiques et musicales propres à chaque aire géographique. C'est une ressource particulièrement utile pour celles et ceux qui souhaitent approfondir leur connaissance des musiques du monde avec une vision large, structurée et accessible.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAu fil des entrées, le lecteur peut découvrir des instruments emblématiques, des pratiques collectives, des usages rituels, ainsi que des héritages musicaux transmis de génération en génération. Ce type d'ouvrage offre une lecture à la fois instructive et inspirante, que l'on consulte ponctuellement ou de manière suivie. Pour un enseignant, un bibliothécaire, un étudiant en musique ou un simple curieux, il constitue un excellent support pour mieux comprendre la richesse des expressions musicales à l'échelle internationale.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGrâce à son angle documentaire, ce dictionnaire permet aussi de replacer chaque tradition dans son contexte, tout en favorisant l'écoute, la comparaison et l'ouverture esthétique. Il s'adresse autant à un public en recherche d'informations fiables qu'à des lecteurs désireux de nourrir leur pratique artistique ou leur culture générale. Un livre pertinent pour toute bibliothèque musicale orientée vers la découverte, la pédagogie et l'exploration des patrimoines sonores du monde.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003edictionnaire musical\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Outre Mesure","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356752335123,"sku":"52319","price":33.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/a6b9a4b4a2790894f29d0afa52dd81eb6801493e_SB4072.jpg?v=1789444617"},{"product_id":"charliot-laurent-charliot-laurent-l-annee-du-rock-francais-214-215-185822","title":"Charliot Laurent - L'annee Du Rock Français 214-215","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eUn anno di rock in Francia\u003c\/strong\u003e si impone come un vero e proprio \"album di famiglia\" dedicato alla musica attuale e all'energia della scena francese. Conceputo come un appuntamento annuale, il volume raccoglie firme provenienti dalla stampa specializzata e dalla letteratura musicale, con l'ambizione di illuminare l'attualità, ordinare i momenti salienti e mettere in prospettiva i movimenti che attraversano l'Esagono.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePagina dopo pagina, si trova una panoramica degli artisti che hanno segnato l'anno 2014, tra successi popolari, conferme sceniche e ritorni molto commentati. Il libro incrocia traiettorie emblematiche e ondate emergenti, soffermandosi tanto sull'impatto dei concerti quanto sui dischi che hanno contato. Si interessa anche ai progetti in gestazione e ai periodi di svolta, quando alcuni musicisti preparano il seguito o ridisegnano la loro identità artistica.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl volume non dimentica la diversità delle scene: mette in evidenza il rinnovamento portato da numerosi gruppi e progetti, proponendo allo stesso tempo punti di riferimento chiari per orientarsi nelle grandi famiglie musicali. Infine, la dimensione \"rock regionale\" apporta un rilievo supplementare: da diverse città francesi, artisti condividono il loro sguardo sulla loro città e sul loro ecosistema locale, per una lettura radicata sul territorio, tra sale, studi, collettivi e pubblici.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAl tempo stesso documento, cronaca e guida all'ascolto, questo libro si rivolge agli appassionati di rock francese, ai curiosi della scena nazionale e a tutti coloro che vogliono comprendere ciò che ha fatto battere il cuore musicale dell'anno.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLibro musicale, rock francese\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno di pubblicazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2014\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrancese\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Charliot Laurent","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356778909971,"sku":"185822","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/bea6969830ecff8557842af5b4d8ecbfa0b259f1_9782360541461.jpg?v=1789436556"},{"product_id":"les-presses-du-college-musical-delvedez-edme-marie-ernest-mes-memoires-1890-le-passe-a-propos-du-present-1893-411368","title":"DELVEDEZ EDME-MARIE-ERNEST - MES MEMOIRES (1890) \u0026 LE PASSE A PROPOS DU PRESENT (1893)","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDirettore d'orchestra all'Opéra di Parigi, attivo alla Société des Concerts du Conservatoire e professore della classe d'orchestra del Conservatoire de Paris, Deldevez ha ricoperto ruoli importanti che gli offrono una vista panoramica sul panorama musicale francese. Le sue memorie aprono una finestra preziosa sul Parigi artistico della seconda metà del XIX secolo, in un'epoca in cui la vita culturale si organizza attorno alle grandi istituzioni, ai concerti, alle creazioni e alle controversie estetiche.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl racconto mette in particolare prospettiva le tensioni e le discussioni suscitate da Wagner, la cui influenza e le prese di posizione hanno alimentato numerosi dibattiti. Nel corso delle pagine, si ritrova un materiale particolarmente ricco per chi è interessato alla storia della direzione d'orchestra, alla ricezione delle opere, alle mentalità dell'ambiente musicale, ma anche ai meccanismi della vita artistica a Parigi: reti, programmazione, reazioni del pubblico e ruolo delle personalità influenti.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOltre all'interesse storico, questo libro si distingue per un tono incarnato: Deldevez arricchisce la sua testimonianza con numerosi aneddoti, talvolta divertenti, e informazioni \"di prima importanza\" che danno spessore agli eventi. È una lettura raccomandata a musicisti, direttori, studenti di conservatorio, melomani e appassionati di storia culturale, alla ricerca di un documento vivo, utile e profondamente radicato nella quotidianità musicale del XIX secolo.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eDeldevez\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdizione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJean-Philippe Navarre\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eDeldevez\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMemorie, storia musicale\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Les Presses Du College Musical","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356782448915,"sku":"411368","price":42.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/12949f43826ced665db80367cd810419d4da4bfc_DELVEDEZ.jpg?v=1789444646"},{"product_id":"les-presses-du-college-musical-ortiz-diego-traite-des-gloses-62364","title":"Ortiz Diego - Traite Des Gloses","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa edizione\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eIl nome di Diego Ortiz rimane strettamente legato alla storia delle tecniche strumentali al confine tra Rinascimento e Barocco. Sulla scia dei trattati di Ganassi, la sua opera dettaglia la pratica della \"diminuzione\": un'ornamentazione costruita a partire da formule tipo, scelte in un catalogo ricco e variegato. Questo approccio illumina il modo in cui gli strumentisti sviluppano progressivamente un linguaggio proprio, basandosi su modelli vocali.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePubblicato nel 1553 simultaneamente in spagnolo e in italiano, il trattato sancisce anche una pratica destinata a imporsi duraturamente: il basso continuo. La presente edizione, curata da Jean-Philippe Navarre, propone una lettura sinottica dei due testi, accompagnata da una traduzione e da una trascrizione rigorosa di tutti gli esempi musicali. Un supporto prezioso per musicisti, insegnanti e appassionati di musica antica che desiderano studiare i principi dell'ornamentazione, affinare il proprio stile e nutrire un'interpretazione storicamente informata.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eDiego Ortiz\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003espagnolo e italiano\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdizione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJean-Philippe Navarre\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno di pubblicazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e1553\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Les Presses Du College Musical","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356796473619,"sku":"62364","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/a22564faaa14d7b39c271d83104a5cd0077d9de7_9782870098059bIS_8cbf91e1-835b-40a2-82a7-50d1a7356c7d.jpg?v=1789465932"},{"product_id":"heugel-trattato-d-armonia-it-421755","title":"Trattato D'Armonia (It.)","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eQuesta raccolta di teoria musicale dedicata all'armonia si basa sull'esperienza pedagogica di Théodore Dubois, nominato professore di armonia al Conservatorio di Parigi a soli 34 anni. Sebbene una parte del suo catalogo di compositore sia meno presente nel repertorio classico attuale, il suo contributo all'insegnamento ha segnato duramente generazioni di musicisti, e la sua influenza si ritrova in particolare in compositori come Paul Dukas.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eConcepito come una vera guida di studio, questo trattato di armonia affronta un ampio ventaglio di nozioni indispensabili alla comprensione e al dominio della scrittura musicale. Il contenuto copre sia punti fondamentali, come l'uso delle diverse chiavi, sia procedimenti più elaborati, quali l'impiego delle note di pedale e numerosi dispositivi armonici. L'obiettivo è fornire una visione coerente del linguaggio tonale e dei meccanismi che strutturano l'accompagnamento, la successione degli accordi e la conduzione delle voci.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eNella sua prefazione, Dubois giustifica la necessità di quest'opera spiegando che essa colma le lacune lasciate da alcune guide precedenti, in particolare sul versante degli esercizi e della messa in pratica. L'approccio si vuole esaustivo, senza trascurare gli elementi essenziali dell'armonia. Questo libro si impone così come un supporto pertinente per completare un corso, preparare esami o rafforzare la lettura e l'analisi, con un vocabolario musicale preciso e un'ambizione chiaramente pedagogica.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eThéodore Dubois\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrancese\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassico\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Heugel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356802699539,"sku":"421755","price":54.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/962a26eb47c5d740cfa9092b39257414ca676e98_HLE_ALHE28299.jpg?v=1789478669"},{"product_id":"dehaske-band-time-starter-full-score-419163","title":"Band Time Starter ( Full Score )","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa partitura\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eQuesto direttore destinato al \u003cstrong\u003eConcert Band\u003c\/strong\u003e fa parte della collezione \u003cstrong\u003eHoren, Lezen en Spelen internationaal\u003c\/strong\u003e, un riferimento pedagogico per sviluppare le competenze essenziali in ensemble: ascolto, lettura e esecuzione collettiva. Pensato per formazioni da principianti a intermedie, questa pubblicazione pone l'accento sulla chiarezza e l'efficacia in prova, con una scrittura adatta a un livello \u003cstrong\u003eVERY EASY-EASY\u003c\/strong\u003e. Facilita l'ingresso nel repertorio d'armonia proponendo un quadro di lavoro strutturante, particolarmente utile per le prime esperienze in orchestra di scuola di musica, armonia junior o laboratorio d'ensemble.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eIn qualità di \u003cstrong\u003edirettore\u003c\/strong\u003e, questo supporto offre al maestro una visione d'insieme delle sezioni per organizzare il lavoro per gruppi, anticipare gli equilibri e accompagnare la progressione musicale del gruppo. La presenza di indicazioni \u003cstrong\u003emultilingue\u003c\/strong\u003e (inglese, tedesco, francese, olandese) ne rafforza l'interesse per ambienti didattici vari e per ensemble che accolgono musicisti di diverse origini. Composto da \u003cstrong\u003eJan de Haan\u003c\/strong\u003e, questo direttore si rivolge a chi cerca una partitura educativa, affidabile e immediatamente utilizzabile per instaurare buone abitudini di esecuzione in Concert Band: messa in posto ritmica, coesione, precisione e ascolto.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:5;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJan de Haan\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eEnglish-German-French-Dutch\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:6;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eConcert Band\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficoltà\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVERY EASY-EASY\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:3;--wb-r:7;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollezione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHoren, Lezen en Spelen internationaal\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno di pubblicazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2001\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:4;--wb-r:8;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eEducativo\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Dehaske","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356815151379,"sku":"419163","price":52.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/72367fbcd1ba1eb708c2e45c19245ea548803c6d_HLE_DHP_1012563_170.jpg?v=1789422582"},{"product_id":"first-interactive-histoire-de-la-musique-pour-les-nuls-126081","title":"HISTOIRE DE LA MUSIQUE POUR LES NULS","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\" Du Moyen Âge au XXIe siècle, découvrez des siècles d'histoire et d'évolutions musicales ! \" Ce livre propose une entrée simple, progressive et passionnante dans l'univers musical occidental. Il s'adresse autant à la personne qui aime le Requiem de Mozart ou Carmen sans vraiment savoir les situer, qu'à celle qui souhaite mieux comprendre les liens entre musique classique, opéra et musiques actuelles. Loin du ton intimidant de certains ouvrages spécialisés, il accompagne le lecteur avec pédagogie dans une découverte large, vivante et décomplexée.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAu fil des pages, cet ouvrage met en lumière les grandes étapes de l'évolution musicale, les figures majeures de l'histoire de la musique et les oeuvres incontournables à connaître. Il permet d'explorer des siècles de création, du XIIe siècle à nos jours, tout en donnant des clés concrètes pour écouter avec plus de plaisir et de discernement. On y retrouve aussi des pistes pour prolonger l'expérience du mélomane, avec des références autour des livres, des lieux et des festivals à découvrir.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eÉcrit par Jean-Clément Jollet et Olivier Carrillo, deux enseignants issus du département de musicologie de l'Université de Tours, ce livre se distingue par sa dimension pédagogique. Il convient particulièrement aux lecteurs qui veulent développer leur culture musicale, mieux comprendre l'histoire des genres et apprivoiser un répertoire souvent jugé impressionnant. Un excellent choix pour découvrir l'histoire de la musique, élargir ses horizons d'écoute et construire des repères solides sans passer par une encyclopédie.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAuteurs\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJean-Clément Jollet, Olivier Carrillo\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003efrançais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003elivre sur l'histoire de la musique et la culture musicale\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficulté\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eaccessible aux débutants, sans connaissances préalables\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"First Interactive","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356832682259,"sku":"126081","price":22.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/c8a4b617d8b48b2b1641244a5c6ce6e5b097e96c_NUL514981_55de6573-b8e0-4499-8d8d-5f02129de39c.jpg?v=1789430924"},{"product_id":"billaudot-le-trac-ou-l-art-d-etre-en-scene-432454","title":"Le Trac Ou L'Art D'Être En Scène","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003ePoiché l'ansia da palcoscenico non si riduce mai a una sola causa, quest'opera propone un approccio plurale e accessibile per comprendere cosa accade nel momento di entrare in scena. Virginie Aster passa in rassegna le possibili origini di questa crescita di stress, per permetterti di stabilire una diagnosi personale: ciò che ti destabilizza, ciò che ti invade, ciò che ti taglia fuori dalle tue risorse... e soprattutto ciò che puoi fare, concretamente, per riprendere il controllo. Attraverso numerosi esempi ed esercizi, il libro offre soluzioni pratiche provenienti da diversi ambiti complementari: gestione dei pensieri, regolazione del corpo e della respirazione, lavoro sull'emozione, preparazione mentale, intenzione artistica e postura scenica. L'opera affronta anche le leve essenziali dell'arte di essere in scena: presenza, concentrazione, radicamento, relazione con il pubblico e continuità nonostante l'imprevisto. Che tu sia musicista, cantante, attore, insegnante, oratore o semplicemente chiamato a esibirti in pubblico, questa guida ti accompagna per mettere in sicurezza le tue performance tecniche e liberare la tua espressione artistica. L'obiettivo finale è chiaro: conservare sul palco solo la \"buona ansia da palcoscenico\", quella che elettrizza, stimola l'ascolto e rende vivo l'istante.\u003cbr \/\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVirginie Aster\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrancese\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Billaudot","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356845003027,"sku":"432454","price":24.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/f67e07133714434ef1aac86cef7b7bc6fe15ce38_BILL_GB10631.jpg?v=1789453001"},{"product_id":"art-images-images-bacon-t-les-paul-la-legende-121855","title":"\u0026 Images Bacon T. - Les Paul La Legende","description":null,"brand":"Art \u0026 Images","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356878917907,"sku":"121855","price":36.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/7c15302b6230082184b6836802ca73c744d4099b_ART008.jpg?v=1789487611"},{"product_id":"charliot-laurent-rock-stories-tome-2-384075","title":"Rock Stories Tome 2","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo metodo\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eAttraverso \u003cstrong\u003e200 nuove storie inedite\u003c\/strong\u003e, Laurent Charliot prosegue l'avventura con questo \u003cstrong\u003esecondo volume di Rock Stories\u003c\/strong\u003e : un libro pensato come una raccolta di aneddoti in cui il rock si racconta attraverso i suoi retroscena, i suoi incidenti di percorso, i colpi di scena e le leggende tenaci. Ogni racconto mette in luce ciò che rende speciale questa musica: l'imprevisto, l'eccesso, l'umorismo e talvolta il tragico.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSi incontrano scene diventate mitiche e dettagli gustosi: un'audizione fallita che avrebbe potuto cambiare una carriera, riformazioni abortite, oggetti improbabili trasformati in decorazioni, concerti capaci di scatenare un'allerta inattesa, o ancora storie di pseudonimi imposti e equivoci memorabili. Il libro gioca con il confine tra \u003cstrong\u003evoce rock\u003c\/strong\u003e e fatti sorprendenti, ed è proprio questo che rende la lettura così avvincente: si passa da una pagina all'altra con la voglia di scoprire \"la prossima\".\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDai grandi nomi agli episodi più insoliti, questa raccolta è ideale per arricchire la propria \u003cstrong\u003ecultura musicale\u003c\/strong\u003e, alimentare una conversazione tra appassionati o semplicemente concedersi un momento di lettura divertente e ritmata. Che siate collezionisti di aneddoti, amanti dei biopic o curiosi della storia del rock, questo secondo volume offre un terreno di gioco perfetto: \u003cstrong\u003e200 storie totalmente stupefacenti, estremamente divertenti e incredibilmente rock\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eFormato\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e15 x 21,5 cm\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePagine\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e360 pagine interne\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eRilegatura\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eCopertina flessibile\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Charliot Laurent","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356927119635,"sku":"384075","price":9.92,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/2b87fb245f5aeda25c65974f9b5508c4ef388ec8_ROCKSTORIES_TOME2.jpg?v=1789465911"},{"product_id":"leduc-rousseau-eugene-marcel-mule-sa-vie-et-le-saxophone-399415","title":"ROUSSEAU EUGENE - MARCEL MULE SA VIE ET LE SAXOPHONE","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo metodo\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eIvan Galamian è stato uno dei pedagoghi più influenti del suo tempo, formando per quasi quarant'anni generazioni di violinisti in istituzioni prestigiose negli Stati Uniti, tra cui Curtis e Juilliard. Questo metodo invita a entrare nel cuore del suo approccio: un modo di pensare il suono e l'apprendimento che mira tanto alla padronanza tecnica quanto alla libertà artistica. Vi si ritrova una visione particolarmente chiara del lavoro strumentale, concepita per aiutare il violinista a costruire una progressione solida, duratura e intelligentemente organizzata.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eNel corso delle pagine, l'opera mette in evidenza una pedagogia \"originale\" per la sua precisione e il suo senso pratico: come affrontare lo studio con efficacia, come sviluppare i riflessi indispensabili a un'esecuzione affidabile, e come trasformare le difficoltà in tappe di progresso. Questa lettura accompagna idealmente lo studente serio, lo studente di conservatorio, ma anche l'insegnante alla ricerca di punti di riferimento solidi. Inserendosi nella collana \"Les Maîtres de Musique\", questo libro si impone come un imprescindibile della libreria musicale dedicata al violino: una risorsa fondamentale per nutrire la tecnica, la comprensione del gesto e l'esigenza musicale quotidiana.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollana\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLes Maîtres de Musique\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePagine\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e184\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eViolino\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Leduc","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356933968147,"sku":"399415","price":16.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/79a675acfec37ec0fbb1aa7f03b6362460c3a9f7_9790046291760_88286d86-225b-46ec-a26b-6a6c1288e94e.jpg?v=1789465894"},{"product_id":"lemoine-lorenzo-de-reizabal-m-la-direction-d-orchestre-dvd-209447","title":"Lorenzo De Reizabal M. - La Direction D'orchestre + DVD","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eLa Direzione d'orchestra affronta le basi musicali e artistiche indispensabili per costruire una formazione solida da direttore, rimanendo al contempo pertinente per una formazione vocale o strumentale. Il manuale guida il direttore d'orchestra in divenire attraverso i punti chiave della professione: tecnica di base, studio e preparazione del repertorio, lavoro in prova, gestione del concerto, quindi una messa in pratica \"sul podio\" completata da un glossario. Il metodo si distingue per la sua orientazione molto pratica, arricchita da una dimensione culturale, e per la sua capacità di trattare anche la relazione specifica con un coro, spesso delicata quando un'opera riunisce coro e orchestra. Il DVD incluso accompagna l'apprendimento seguendo l'esposizione passo dopo passo, per facilitare la comprensione dei gesti, delle intenzioni e della precisione ritmica al servizio dell'insieme. Si tratta della traduzione francese di Aude Ameille dell'opera En el podio, pubblicata da Editions Boileau.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdizione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eEditions Boileau\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrancese (traduzione)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMetodo \/ formazione musicale (direzione d\u0026#039;orchestra)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Lemoine","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356968440083,"sku":"209447","price":53.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/5a2e187b6a534f8e0a4cc311c4a929c4f0deadc0_9790230991209.jpg?v=1789453044"},{"product_id":"charliot-laurent-rock-stories-tome-1-382506","title":"Rock Stories Tome 1","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e200 STORIE INSOLITE E INCREDIBILMENTE ROCK!\u003c\/strong\u003e ti porta in una raccolta di storie a volte inedite ma sempre sorprendenti, dove si incontrano tanto i miti fondatori quanto le voci più tenaci del pianeta rock. Nel corso di oltre 200 pagine, l'opera esplora ciò che alimenta la leggenda: i colpi di scena, i drammi, i pettegolezzi, le apparenze ingannevoli e quelle piccole frasi che cambiano una carriera.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSi trovano racconti \"con prove a supporto\", volutamente presentati con un tono rock e divertente: la famosa voce su Paul McCartney, i fantasmi della resurrezione, l'idea di un Elvis ancora vivo, o aneddoti sorprendenti sui Beach Boys e l'industria musicale. L'autore si diverte anche a ricordare che il rock è fatto di scommesse perse e decisioni assurde, come quel rifiuto leggendario da parte di Decca proprio nel momento in cui la chitarra stava per conquistare tutto.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTra segreti, coincidenze inquietanti e storie di retroscena, il libro si sussegue con momenti forti: una chitarra dal destino improbabile, predizioni supposte, sopravvivenze miracolose e scene tanto divertenti quanto incredibili che coinvolgono figure emblematiche. Il tutto compone una lettura ideale per gli appassionati di storia del rock, i curiosi di cultura musicale e chi ama gli aneddoti da raccontare.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eFormato\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e16 x 24 cm\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePagine\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e312 pagine interne\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCopertina\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eflessibile\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Charliot Laurent","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356974666003,"sku":"382506","price":19.8,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/740dff91a3b4108e9c3c31657385d4b8b36b3f9f_ROCKSTORIES_TOME1.jpg?v=1789465921"},{"product_id":"tempo-flute-tempo-flute-revue-tempo-flute-n-15-236682","title":"Tempo Flûte Revue - Tempo Flute N 15","description":"\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSpartiti\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Tempo Flûte","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357014479123,"sku":"236682","price":4.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/22480d18a5c60c73305e7bb0aa59d4ba53ce6d2c_PARTOCHE.jpg?v=1789478681"},{"product_id":"ricordi-opera-italiana-mezzosoprano-421364","title":"Opera Italiana (Mezzosoprano)","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa raccolta\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eConcepito per le cantanti che cercano un \u003cstrong\u003eraccolta di spartiti per mezzosoprano con accompagnamento pianoforte\u003c\/strong\u003e, questo volume si inserisce nell'universo dell'\u003cstrong\u003eopera-operetta\u003c\/strong\u003e e celebra la \u003cstrong\u003elingua italiana\u003c\/strong\u003e. Accompagna efficacemente il lavoro vocale quotidiano: posizionamento della voce, gestione del respiro, articolazione, fraseggio e sfumature, lasciando al contempo uno spazio centrale alla costruzione del personaggio e alla musicalità.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL'associazione \u003cstrong\u003emezzosoprano e pianoforte\u003c\/strong\u003e ne fa un supporto particolarmente adatto alle prove: il pianoforte funge da appoggio ritmico e armonico, mentre la parte vocale permette di concentrarsi sulla linea, la proiezione e il colore. Che tu stia preparando un esame, un'audizione o semplicemente desideri sviluppare il tuo \u003cstrong\u003erepertorio italiano\u003c\/strong\u003e, questa raccolta offre un quadro solido per lavorare sull'equilibrio voce-pianoforte, la precisione delle entrate e la continuità del discorso musicale. La sua ampia paginazione incoraggia una progressione nel tempo, con numerose possibilità di selezione secondo i tuoi obiettivi (lavoro tecnico, interpretazione, resistenza, presenza scenica).\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOpera\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSpartiti\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMezzosoprano e Pianoforte\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePagine\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e296\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOpera-operetta\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno di pubblicazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2014\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eItaliano\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Ricordi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357075263763,"sku":"421364","price":34.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/33e52e2a757af07ed990a1bfa6462dab0bead54c_HLE_NR_14106900.jpg?v=1789465904"},{"product_id":"ricordi-casella-mortari-the-technique-of-contemporary-orchestration-96741","title":"CASELLA-MORTARI - THE TECHNIQUE OF CONTEMPORARY ORCHESTRATION","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe livre s'inscrit dans la catégorie des ouvrages musicaux consacrés aux \u003cstrong\u003ebiographies\u003c\/strong\u003e. Il invite le lecteur à entrer dans un univers où la musique se découvre à travers les femmes, les hommes, les parcours et les contextes qui ont façonné une oeuvre, une carrière ou une époque. Ce type de lecture convient aussi bien à l'amateur souhaitant mieux comprendre la vie d'un artiste qu'au musicien désireux d'élargir sa culture générale.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGrâce à son \u003cstrong\u003eédition en langue anglaise\u003c\/strong\u003e, cet ouvrage peut trouver sa place dans un parcours de lecture international, que ce soit pour l'étude, la documentation ou le plaisir personnel. La traduction signée \u003cstrong\u003eT. V. Fraschillo\u003c\/strong\u003e permet d'aborder le contenu dans une version accessible au lectorat anglophone, tout en conservant l'intérêt musicologique et narratif de l'ouvrage.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdéal pour compléter une collection de livres sur la musique, ce volume répond aux attentes des lecteurs qui recherchent une \u003cstrong\u003ebiographie musicale\u003c\/strong\u003e claire, inspirante et enrichissante. Il peut être utilisé comme support de découverte, comme ressource culturelle ou comme idée cadeau pour tout passionné d'histoire de la musique et de grandes figures artistiques.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ebiographie musicale\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eanglais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Ricordi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357119336723,"sku":"96741","price":32.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/b5eb9a15b788292b64b183d69ad68e2aa3980872_ER00293500.jpg?v=1789444626"},{"product_id":"hal-leonard-viva-rossini-from-the-barber-of-seville-420683","title":"Viva Rossini (from The Barber of Seville)","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa partitura\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eQuesto set per \u003cstrong\u003eorchestra d'archi\u003c\/strong\u003e celebra l'universo dell'\u003cstrong\u003eopera-operetta\u003c\/strong\u003e attraverso una scrittura caratteristica di Rossini: energia, chiarezza dei motivi, rilanci dinamici e senso del teatro. L'arrangiamento di \u003cstrong\u003eLloyd Conley\u003c\/strong\u003e conserva lo spirito della musica lirica adattandolo alle esigenze di un ensemble d'archi, per lavorare sull'equilibrio tra voci interne e melodia, la precisione degli attacchi e la flessibilità delle sfumature.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIn un contesto di prova, questa partitura si presta particolarmente allo sviluppo di riflessi d'orchestra: impostazione degli accompagnamenti, omogeneità degli archi, gestione dei crescendo e dei contrasti, e articolazione dei passaggi vivaci. È adatta sia a un programma da concerto sia a una sequenza di formazione musicale orientata allo \"stile\": come far cantare una linea, costruire una frase e creare una tensione drammatica usando solo gli archi.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa \u003cstrong\u003elingua indicata in English\u003c\/strong\u003e può essere un valore aggiunto se si costituisce una biblioteca internazionale o se si lavora a partire da indicazioni standardizzate. Un riferimento pertinente per arricchire il proprio repertorio di \u003cstrong\u003epartiture per orchestra d'archi\u003c\/strong\u003e con un colore lirico immediatamente riconoscibile.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOpera\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSpartiti\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:5;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eGioachino Rossini\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOpera-operetta\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:6;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangiatore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLloyd Conley\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eEnglish\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:7;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOrchestra d\u0026#039;archi\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficoltà\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e45750\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:4;--wb-r:8;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollana\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMusic for String Orchestra\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno di pubblicazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2007\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Hal Leonard","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357131952403,"sku":"420683","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/5ec4cdb4f0a8ee9ba55eb7621281452fdaff89b7_HLE_HL04490648_39fdef35-2235-4db6-9f81-ed5138c6bb8d.jpg?v=1789478623"},{"product_id":"seuil-cande-de-r-histoire-universelle-de-la-musique-tome-1-248031","title":"Cande (de) R. - Histoire Universelle De La Musique Tome 1","description":null,"brand":"Seuil","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357144928531,"sku":"248031","price":25.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/3f696711e309d33ee16040ade19fb410152b4f6b_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789444555"},{"product_id":"hal-leonard-soul-fingers-419843","title":"Soul Fingers","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eQuesto libro della collana \u003cstrong\u003eBass\u003c\/strong\u003e si rivolge agli appassionati di basso e, più in generale, a tutti coloro che amano comprendere la storia di uno strumento attraverso un approccio \u003cstrong\u003ebiografico\u003c\/strong\u003e. Vi si segue un racconto incentrato sul percorso, le influenze e l'ambiente musicale, con uno sguardo che valorizza il ruolo del basso nelle formazioni e nelle estetiche moderne. La lettura offre punti di riferimento utili per situare una carriera, identificare evoluzioni di suono, di tecnica e di ruolo all'interno di un gruppo, nutrendo al contempo una vera cultura \"bassista\".\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGrazie al suo formato di \u003cstrong\u003eraccolta con supporto\/i online\u003c\/strong\u003e, l'opera non si limita al testo: si inserisce in una logica attuale in cui la lettura può essere prolungata da contenuti digitali. È un vantaggio apprezzabile per collegare le informazioni all'ascolto e radicare meglio i riferimenti (esempi, estratti o risorse complementari secondo la pubblicazione). Pubblicato nel \u003cstrong\u003e2017\u003c\/strong\u003e, questo libro costituisce una risorsa pertinente per musicisti, insegnanti, allievi di conservatorio o di scuola di musica, nonché per i lettori curiosi di comprendere meglio l'identità e la cultura del \u003cstrong\u003ebasso\u003c\/strong\u003e attraverso una narrazione accessibile e documentata.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollana\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBass\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePagine\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e210\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBiografia\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno di pubblicazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2017\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eEnglish\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Hal Leonard","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357150302483,"sku":"419843","price":38.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/06e2c341f09fb2236d1fcbe7091bad5afaa33161_HLE_HL00154326.jpg?v=1789465898"},{"product_id":"schott-wagner-r-tristan-und-isolde-wwv-90-156345","title":"Wagner R. - Tristan Und Isolde WWV 90","description":null,"brand":"Schott","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357168193811,"sku":"156345","price":68.6,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/e6b6def5ec4a0ce69567785bb66f7a4ad913c50a_ED_20542_0e9299c8-e6fe-4bac-84fb-eea7339900c5.jpg?v=1789478618"},{"product_id":"lugdivine-revue-musicologies-nouvelles-thematiques-2018-268060","title":"Revue - Musicologies Nouvelles - Thematiques 2018","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eL'Opus 5 di Musicologies nouvelles si distingue prendendo le distanze dalle tematiche solitamente legate agli argomenti del baccalaureato e del concorso di aggregazione, pur annunciando la prosecuzione di questi assi nei prossimi numeri. Questo volume apre un nuovo ciclo editoriale, con l'ambizione di offrire un panorama degli interessi più salienti della musicologia contemporanea, in un approccio sia analitico sia aperto alle pratiche.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl sommario si organizza attorno a grandi sezioni. Una prima parte affronta l'enunciazione musicale e le sue sfide, incrociando musicologia, discipline umanistiche e semiotica, con approfondimenti sulle teorie delle musiche audiotattili, la rappresentazione visiva della musica, e una riflessione su Pierre Boulez. Il volume esplora inoltre le musiche sacre \"tra passato e presente\": qualità vocali e pratiche storiche, psalmodia, risorgenze della cantillazione in estetiche contemporanee, fino a uno studio sul quarto quartetto d'archi di Jonathan Harvey. Le problematiche della postmodernità e dell'iper-modernità sono poi esaminate attraverso le nozioni di trascrizione, arrangiamento e riscrittura nel XXI secolo, il ludismo nella creazione contemporanea, nonché la questione del valore e della legittimità del tango in Astor Piazzolla. Viene proposta anche un'apertura sulle pratiche culturali attuali con lo studio del ruolo di YouTube in un contesto sociale svantaggiato, intorno alla canzone \"Trap Favelas\". Infine, la sezione dedicata alle nuove tecnologie mette in luce approcci audionumerici applicati all'analisi musicale, prima di concludere con recensioni.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSpartiti\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePagine\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e140\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Lugdivine","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357246607635,"sku":"268060","price":12.4,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/7639782910c0b85b24bf35f1550fea296820985a_9782368570463.jpg?v=1789465882"},{"product_id":"ricordi-rigoletto-418950","title":"Rigoletto","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa riduzione per voce e pianoforte\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eQuesta riduzione per voce e pianoforte dedicata all'universo di \u003cstrong\u003eGiuseppe Verdi\u003c\/strong\u003e si rivolge a cantanti, pianisti accompagnatori, maestri collaboratori e insegnanti che cercano un supporto affidabile per affrontare il repertorio di \u003cstrong\u003eopera-operetta\u003c\/strong\u003e in situazione di prova. Il pianoforte sintetizza le linee strutturanti e i colori principali dell'orchestra per permettere un lavoro preciso sulle entrate, il ritmo, l'armonia e le respirazioni, lasciando alla voce lo spazio necessario per sviluppare il fraseggio.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eFacente parte di una serie \"Practical\" all'interno di un'\u003cstrong\u003eedizione critica\u003c\/strong\u003e, questa pubblicazione pone l'accento sulla leggibilità e sull'efficacia: cambio pagina pensato per l'accompagnamento, coerenza dei riferimenti musicali e continuità del discorso musicale. Il livello \u003cstrong\u003eINTERMEDIATE\u003c\/strong\u003e la rende particolarmente adatta ai musicisti che desiderano consolidare l'impostazione e lo stile, senza sacrificare i dettagli indispensabili all'interpretazione verdiana.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eLa presenza di più lingue (\u003cstrong\u003eEnglish-Italian-German\u003c\/strong\u003e) la rende uno strumento pertinente in un contesto internazionale (lezioni, masterclass, conservatori), facilitando la circolazione delle indicazioni e il lavoro tra interpreti. Che il vostro obiettivo sia la preparazione di un'audizione, la costruzione di un ruolo o l'animazione di una prova, questa riduzione voce\/pianoforte costituisce una solida base di lavoro per esplorare le dinamiche, l'articolazione e l'espressione proprie del teatro lirico.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOpera\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSpartiti\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:5;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eGiuseppe Verdi\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eEnglish-Italian-German\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:6;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVocal and Piano Reduction\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficoltà\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eINTERMEDIATE\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:7;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollana\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUMPC Critical Editions - Practical Series\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePagine\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e357\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:4;--wb-r:8;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOpéra-opérette\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno di pubblicazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2017\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Ricordi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357252014355,"sku":"418950","price":36.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/f918d436e9f06d922d81c95d70a1b1a5378981ea_HLE_CP_14135600.jpg?v=1789465903"},{"product_id":"bjooks-the-minimoog-book-401021","title":"The Minimoog Book","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eAprendo con una prefazione del leggendario Geddy Lee, THE MINIMOOG BOOK ripercorre la storia, l'impatto e l'aura del sintetizzatore più emblematico della musica moderna. L'autore, JoE Silva, giornalista riconosciuto e storico della musica, raccoglie oltre un decennio di ricerche per raccontare come il Minimoog abbia plasmato intere estetiche, dal rock progressivo alle musiche elettroniche, passando per pop, funk e hip-hop.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePagina dopo pagina, il lettore scopre una galleria di interviste esclusive con artisti e artigiani del suono: Keith Emerson, Rick Wakeman, Chick Corea, Tony Visconti (David Bowie), George Duke, Anne Dudley (Art of Noise), Bernie Worrell, Devo, Kraftwerk, Air, J Dilla, Gary Numan, oltre a figure contemporanee come Greg Kurstin (Adele), Yumiko Ohno (Buffalo Daughter) o Mac DeMarco. Queste testimonianze mettono in luce le scelte timbriche, gli approcci di esecuzione e i contesti creativi che hanno fatto del Minimoog una firma sonora immediatamente riconoscibile.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eConcepito anche per il piacere degli occhi, questo libro rilegato raccoglie fotografie squisite, schemi e documenti promozionali storici, completati da interviste con ingegneri e patch sonori illustrati. Con oltre 70 ritratti di artisti, THE MINIMOOG BOOK si rivolge tanto agli appassionati di sintetizzatori quanto ai curiosi di storia della musica, illustrazione e bei libri senza tempo.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJoE Silva (autore), Geddy Lee (prefazione)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLibro sui sintetizzatori e la storia della musica\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdizione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBjooks\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eInglese\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Bjooks","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357266039059,"sku":"401021","price":82.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/7ad5093b2ce47f43990c5209f8a5345d6a1dc440_BJOOKS_MINIMOOG_2bd04096-e4d7-43c9-a09e-662605517ac5.jpg?v=1789478717"},{"product_id":"editions-epa-johnny-hallyday-les-annees-tony-frank-410792","title":"Johnny Hallyday - Les années Tony Frank","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\"Caro Tony. Dal 1960 a oggi, grazie per tutte queste belle foto che hai scattato di me. Fedelmente.\" Johnny Hallyday\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePer quasi 40 anni, Tony Frank ha accompagnato Johnny Hallyday ovunque: sul palco, dietro le quinte, durante i suoi viaggi. Molto più di un semplice fotografo, è diventato lo sguardo privilegiato e la presenza discreta che cattura l'energia pura del rocker così come i suoi momenti più umani. Questo libro fotografico apre le porte di una quotidianità solitamente inaccessibile, là dove si costruiscono i concerti, la leggenda e i silenzi tra due riflettori.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCon oltre 600 immagini, cult o inedite, l'opera fa entrare il lettore nell'universo di Johnny come nessun altro. Vi si ritrova la tensione elettrica delle performance, l'effervescenza del backstage, la complicità delle squadre, ma anche momenti più personali, lontano dal palco. Ogni fotografia racconta una diversa sfaccettatura: l'icona del rock francese, l'artista al lavoro, il viaggiatore, l'uomo dietro la star.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDai suoi inizi al Golf-Drouot fino ai concerti delle Vieilles Canailles, questo libro si rivolge tanto ai fan di Johnny Hallyday quanto agli appassionati di fotografia musicale e grandi storie di scena. Un pezzo forte per una libreria musicale, da regalare o collezionare, per rivivere l'intensità di una carriera fuori dal comune attraverso l'occhio del suo testimone più fedele.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJohnny Hallyday\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLibro fotografico\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Éditions EPA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357270954259,"sku":"410792","price":39.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/4b59d3594a4bede14082f59f2401f977f93cb965_HACH_JOHNFR_57dea976-ab68-4dd0-8007-15df1248fde8.jpg?v=1789453045"},{"product_id":"robert-martin-joubert-c-h-anniversaire-l-152320","title":"Joubert C.H. - Anniversaire (L')","description":"\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSpartiti\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Robert Martin","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357297922323,"sku":"152320","price":165.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/51566bd29023e9992f317df464961df0d09b3800_JOUB02855.jpg?v=1789440390"},{"product_id":"editions-epa-florent-pagny-l-integrale-410789","title":"Florent Pagny - L'intégrale","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eQuando si impone con \"N'importe quoi\" nel 1988, Florent Pagny viene proiettato in primo piano e avvia un percorso raro nella chanson française. Questo libro ripercorre e illumina questa avventura nel tempo, seguendo la discografia passo dopo passo: ogni album diventa una tappa, collocata nel suo contesto musicale e artistico. Vi si ritrova la singolarità di un interprete dalla voce potente di baritono martin, capace di passare da un registro all'altro con una libertà consapevole: progetti più lirici, colori dell'America Latina, cover rivisitate e collaborazioni inaspettate. L'opera mette in prospettiva una carriera costellata di successi, un forte rapporto con il pubblico, nonché un'identità artistica che rivendica il suo ruolo di \"messaggero\". Attraverso più di venti album studio e un impatto duraturo su diverse generazioni di ascoltatori, questa lettura offre punti di riferimento chiari e un'analisi accessibile per riscoprire l'opera, comprendere le scelte rischiose e misurare come Florent Pagny sia riuscito a attraversare i decenni reinventandosi continuamente.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFlorent Pagny\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrancese\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLibro musicale (racconto e analisi discografica)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Éditions EPA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357301756179,"sku":"410789","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/6800d89b7a661dc0d13ec4a1155ca29e3735f513_HACH_PAGNY.jpg?v=1789448608"},{"product_id":"oxford-university-press-joyce-bourne-a-dictionary-of-opera-characters-365492","title":"Joyce Bourne - A Dictionary Of Opera Characters","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eA Dictionary of Opera Characters\u003c\/strong\u003e (Revised Edition) di Joyce Bourne è un'opera di riferimento pensata per tutti coloro che vogliono orientarsi più facilmente nell'universo dell'opera: melomani curiosi, studenti, cantanti, maestri collaboratori, registi o semplici appassionati di teatro musicale.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl cuore del libro si basa su un dizionario alfabetico che elenca oltre 2.500 personaggi. Ogni voce aiuta a identificare un ruolo, a collocarlo nella sua opera e a chiarirne la creazione e le interpretazioni significative. È uno strumento particolarmente utile per preparare un'ascolto, approfondire un cast o verificare un dettaglio drammaturgico senza perdere tempo.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIn aggiunta, l'opera propone sinossi di oltre 200 opere e operette. Questo approccio \"personaggio + trama\" permette di collegare immediatamente un nome a una storia, di comprendere le relazioni tra i protagonisti e di cogliere meglio le leve drammatiche (amori, rivalità, equivoci, conflitti politici o familiari) che strutturano il repertorio.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa Revised Edition si distingue anche per articoli approfonditi redatti da figure riconosciute del mondo lirico, tra cui Placido Domingo, Dame Janet Baker e Joyce DiDonato. Questi contributi offrono una prospettiva vivace sull'interpretazione, la tradizione scenica e l'evoluzione dei ruoli, per andare oltre la semplice consultazione e arricchire la vostra cultura dell'opera.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eInfine, l'integrazione nella Oxford Reference Collection sottolinea la vocazione a lungo termine di questo libro: un'edizione pensata per rimanere disponibile nel tempo, in formato hardback, grazie a una tecnologia di stampa su richiesta orientata a una produzione più sostenibile.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJoyce Bourne\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eDizionario e guida di riferimento (opera)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdizione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOxford Reference Collection\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eInglese\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollana\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eThe Oxford Reference Collection\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Oxford University Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357376270611,"sku":"365492","price":43.2,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/a2eca21e05cfb89ec0f1718d7cb876186b96b607_OUP9780198804895.jpg?v=1789453077"},{"product_id":"billaudot-delvaux-catherine-la-fabrique-du-son-390194","title":"Delvaux Catherine - La Fabrique Du Son","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eL'insegnamento della respirazione per il musicista e l'oratore si basa talvolta su immagini che, sebbene ispiratrici, restano difficili da tradurre in sensazioni precise. Con \u003cstrong\u003eLa Fabbrica del suono\u003c\/strong\u003e, l'obiettivo è chiaro: tornare a una comprensione semplice del corpo per costruire una respirazione efficace, stabile e riproducibile, al servizio dell'espressione sonora. Questo libro mette l'accento sulla ventilazione utile alla pratica artistica, che si tratti di sostenere una frase musicale, gestire le riprese d'aria o migliorare il comfort respiratorio nella vita quotidiana.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eScritto da Catherine Foissac-Delvaux (fisioterapista D.E., osteopata D.O., laureata in medicina delle arti-musica e musicista), quest'opera si rivolge agli \u003cstrong\u003estrumentisti a fiato\u003c\/strong\u003e, ai \u003cstrong\u003ecantanti\u003c\/strong\u003e, agli \u003cstrong\u003eoratori\u003c\/strong\u003e, e più in generale a chiunque desideri sviluppare una migliore meccanica respiratoria. Il libro esplora in particolare il \u003cstrong\u003ediaframma\u003c\/strong\u003e, al centro dell'emissione del suono, proponendo riferimenti anatomici e fisiologici facili da comprendere, quindi una serie di esercizi da confrontare con le proprie esigenze e con il risultato ricercato. La grafica curata, le illustrazioni a colori e il vocabolario preciso facilitano l'apprendimento, aiutando al contempo a trasformare la tecnica respiratoria in un vero strumento di interpretazione, proiezione e controllo del fiato.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVoce, canto, strumenti a fiato\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrancese\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMetodo pratico - respirazione del musicista e dell\u0026#039;oratore\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePagine\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e100\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Billaudot","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357425520915,"sku":"390194","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/8b9494dee2694b29fd553ccc31db00b187ddf9bc_GB10391.jpg?v=1789444688"},{"product_id":"ricordi-opera-arias-mezzo-soprano-421370","title":"Opera Arias - Mezzo-Soprano","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo direttore\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eQuesto direttore dedicato a \u003cstrong\u003eWolfgang Amadeus Mozart\u003c\/strong\u003e si rivolge alle cantanti (mezzo-soprano) e ai pianisti accompagnatori che cercano una partitura chiara e strutturata per affrontare il repertorio di \u003cstrong\u003eopera-operetta\u003c\/strong\u003e. L'insieme è presentato in \u003cstrong\u003eitaliano\u003c\/strong\u003e, per rispettare la tradizione e permettere un lavoro serio sulla dizione, gli accenti e il fraseggio. Grazie all'accompagnamento al pianoforte, questo formato è particolarmente adatto alla quotidianità: lettura a prima vista, impostazione ritmica, lavoro sulle respirazioni, costruzione delle sfumature e preparazione di audizioni o esami.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSi ritrova una scrittura che valorizza la linea vocale e facilita la collaborazione cantante-pianista: riferimenti musicali, continuità del discorso e organizzazione pensata per seguire la progressione del lavoro. Questo direttore costituisce così un eccellente supporto per sviluppare la precisione stilistica (articolazione, dinamiche, equilibrio sonoro) e affinare l'interpretazione in un contesto al tempo stesso esigente e formativo. Pubblicato nel \u003cstrong\u003e2014\u003c\/strong\u003e, si integra naturalmente in una biblioteca di partiture orientata al canto classico, accompagnamento e repertorio mozartiano.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOpera\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSpartiti\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eWolfgang Amadeus Mozart\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eItaliano\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMezzo-Soprano e Pianoforte\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePagine\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e262\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOpera-operetta\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno di pubblicazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2014\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Ricordi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357433581843,"sku":"421370","price":26.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/02fdd3ca14527b9155920f189130b35d1ebd8ffe_HLE_NR_14108200.jpg?v=1789465999"},{"product_id":"editions-epa-les-beatles-la-totale-petit-format-410782","title":"Les Beatles - La Totale (Petit Format)","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eConcepito come un'opera di riferimento, questo libro propone un'immersione dettagliata nell'universo dei Beatles attraverso 211 canzoni analizzate e spiegate. L'autore ripercorre la traiettoria del gruppo dai primi passi in studio, quando \"Love Me Do\" è stata eseguita per la prima volta il 6 giugno 1962 ad Abbey Road, fino alla fine di un'epoca con \"Let It Be\", ultimo singolo inglese uscito nel marzo 1970, poco prima della separazione.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePagina dopo pagina, l'opera illumina il modo in cui John, Paul, George e Ringo hanno costruito una discografia importante, tra scrittura, arrangiamenti e scelte estetiche. Gli elementi contestuali (evoluzione del gruppo, ruolo chiave di George Martin e dell'etichetta Parlophone, periodi di registrazione) si mescolano a un approccio più tecnico, centrato sulla fabbricazione del suono: prese in studio, processi di produzione, utilizzo degli strumenti e ricerche musicali che hanno segnato profondamente la pop e il rock.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGrazie alle testimonianze di persone vicine e collaboratori, la lettura mette in prospettiva l'ambizione artistica dei Beatles e le tappe concrete della loro creatività. Un indispensabile per musicisti, insegnanti, appassionati di storia della musica e tutti coloro che desiderano comprendere, dall'interno, ciò che rende uniche le canzoni dei Fab Four.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eThe Beatles\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrancese\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLibro di musicologia e storia della musica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePagine\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e672\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Éditions EPA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357476376851,"sku":"410782","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/155387daad23e8a0106ca170ec11173ce013cd20_HACH_BEATOT.jpg?v=1789453075"},{"product_id":"fender-fender-archives-book-black-319315","title":"Fender Archives Book Black","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBenvenuti negli archivi Fender\u003c\/strong\u003e : questo libro vi apre le porte di un universo allo stesso tempo storico, documentaristico, fotografico e quasi mitico, come un forziere che si esplora pezzo per pezzo. Il lettore è invitato a seguire un vero e proprio scavo \"archeologico\" attraverso una costellazione di luoghi e fondi: dossier conservati negli uffici Fender, archivi familiari di Don Randall, collezioni dell'autore e curatore Richard Smith, nonché gallerie fotografiche provenienti da John Peden e Fretted Americana.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePagina dopo pagina, l'indagine si prolunga in spazi più segreti, talvolta dimenticati: armadi metallici chiusi a chiave in un magazzino soffocante vicino alla fabbrica di Corona, o ancora la casa del compianto Bob Perine a Cardiff-by-the-Sea. Queste tappe conferiscono al racconto una dimensione concreta e immersiva, come se si manipolassero personalmente documenti d'epoca, stampe fotografiche, note interne e frammenti di storia industriale.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl libro mette anche in luce la forza dell'immagine nella costruzione della leggenda Fender: scatti divenuti emblematici di studenti delle superiori, tavole da surf, palme e chitarre con finiture brillanti, tra Shoreline Gold, Daphne Blue e Candy Apple Red. Queste scene raccontano molto più di un marchio: catturano un'estetica, uno stile di vita e un'epoca in cui la chitarra elettrica si afferma come simbolo culturale.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGuardando Fender \"dall'interno\", quest'opera si rivolge tanto ai chitarristi quanto ai collezionisti e agli appassionati di cultura musicale. Completa perfettamente una biblioteca dedicata alla storia degli strumenti, ai grandi marchi, al vintage e all'evoluzione del suono, offrendo una lettura ricca, ispirante e fortemente ancorata a fonti autentiche.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFender\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrancese\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Fender","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357477163283,"sku":"319315","price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/801977e4593abdafe17b5fcbea9cd6f9957da822_FMIC_0995501087.jpg?v=1789444560"},{"product_id":"ut-orpheus-pacchioni-giorgio-manuale-di-diminuzione-from-works-by-a-corelli-and-g-ph-telemann-57857","title":"Pacchioni Giorgio - Manuale Di Diminuzione From Works By A. Corelli And G. PH. Telemann","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa partitura\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eProgettata attorno al \u003cstrong\u003eflauto dolce contralto\u003c\/strong\u003e, questa partitura si inserisce in una logica di \u003cstrong\u003edidattica musicale\u003c\/strong\u003e: privilegia una presentazione leggibile, un contenuto strutturato e un utilizzo diretto in situazione di lavoro. La menzione di strumenti alternativi (violino, flauto traverso, viola da gamba) la rende un supporto interessante per variare i timbri, adattare un laboratorio all'organario disponibile o favorire la pratica in piccolo ensemble.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eGrazie alla presenza di \u003cstrong\u003eparti separate\u003c\/strong\u003e, l'organizzazione è facilitata per le prove, la lettura a più parti e l'autonomia degli studenti. Il corpo principale (36 pagine) permette di affrontare il materiale musicale in modo progressivo, mentre le 2 pagine di parti offrono una soluzione efficace per suonare senza dover condividere un unico direttore. Una risorsa pertinente per insegnanti, studenti di conservatorio e musicisti che desiderano lavorare sulla lettura, l'organizzazione e l'ascolto all'interno di una formazione ridotta.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFlauto dolce contralto (Violino, Flauto traverso, Viola da gamba)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePagine\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e36 pagine + parti separate (2 pagine)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollana\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eTeoria e Didattica della Musica (Testi Teorici e Didattici)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno di pubblicazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e1994\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Ut Orpheus","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357480833299,"sku":"57857","price":13.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/e1bc7eec54d3e2dd4191de98baf842c8a4551540_DM007.jpg?v=1789466010"},{"product_id":"ricordi-liriche-italiane-voce-acuta-421378","title":"Liriche italiane (Voce acuta)","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa raccolta\u003c\/h3\u003e  \u003cp\u003eQuesta raccolta di spartiti dedicata alla \u003cstrong\u003evoce acuta e pianoforte\u003c\/strong\u003e si rivolge a cantanti che desiderano lavorare lo stile \u003cstrong\u003eopera-operetta\u003c\/strong\u003e con un supporto completo e progressivo. Pensata per un livello \u003cstrong\u003eINTERMEDIATE-ADV\u003c\/strong\u003e, accompagna l'evoluzione tecnica e artistica: stabilizzazione del respiro, omogeneità dei registri, precisione ritmica e intonazione nei passaggi esposti, incoraggiando al contempo un'interpretazione più libera e personale.\u003c\/p\u003e  \u003cp\u003eGrazie al suo formato voce\/pianoforte, questo libro si integra naturalmente in una routine di pratica: lettura a prima vista al pianoforte, messa in posto degli ingressi, lavoro sulle frasi e sulle respirazioni, quindi affinamento delle intenzioni musicali. La presenza di un testo \u003cstrong\u003eItalian-English\u003c\/strong\u003e rappresenta un vero vantaggio per affrontare il repertorio italiano con maggiore comprensione, curare l'accentuazione e rafforzare la coerenza tra il senso delle parole e la linea vocale.\u003c\/p\u003e  \u003cp\u003eDiretto da \u003cstrong\u003eIlaria Narici\u003c\/strong\u003e, questa raccolta offre un approccio orientato alla \"scena\": preparazione delle audizioni, costruzione di un programma, consolidamento dei riflessi stilistici propri dell'opera e dell'operetta. Pubblicato nel \u003cstrong\u003e2016\u003c\/strong\u003e, costituisce uno strumento di lavoro duraturo sia per gli allievi avanzati sia per i cantanti in perfezionamento, alla ricerca di un supporto denso, pratico e musicale.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOpera\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSpartiti\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:5;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eIlaria Narici\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficoltà\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eINTERMEDIATE-ADV\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:6;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVoce acuta e pianoforte\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePagine\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e244\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:7;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOpera-operetta\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno di pubblicazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2016\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:4;--wb-r:8;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eItaliano-Inglese\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Ricordi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357577892115,"sku":"421378","price":29.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/554327c9f070fe38c542fd3f278972e5baf8a2f1_HLE_NR_14146100.jpg?v=1789453026"},{"product_id":"billaudot-tavernier-jean-claude-a-propos-de-la-percussion-91185","title":"Tavernier JEAN-claude - A Propos De La Percussion...","description":null,"brand":"Billaudot","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357595029779,"sku":"91185","price":19.6,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/d2f8dc51e7754ceb70ab5c88d15b7dd3889d1873_SC0134.jpg?v=1789465919"},{"product_id":"hit-diffusion-music-en-poche-57-tout-savoir-sur-le-home-studio-126486","title":"Music En Poche 57 Tout Savoir Sur Le Home Studio","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eProgettato per chi vuole riuscire nelle prime registrazioni a casa, questa guida pratica affronta l'essenziale dell'home studio con un approccio semplice e amichevole. Inizia dettagliando il materiale necessario per registrarsi in buone condizioni, spiegando il ruolo di ogni elemento: fonti sonore, microfoni, preamplificatori, interfaccia audio, computer e software, monitoring con cuffie o casse. L'obiettivo è aiutarti a costituire una configurazione coerente e fare le scelte giuste in base al tuo spazio e alle tue esigenze.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl libro poi sviluppa tutta la catena di registrazione, passo dopo passo: preparazione della sessione, posizionamento del microfono, livelli di gain, registrazione vera e propria e gestione del rumore, poi organizzazione delle tracce e prime decisioni di mixaggio. I concetti chiave (equilibrio, dinamica, effetti, immagine stereo) sono presentati in modo accessibile per acquisire i giusti riflessi e ottenere un suono più chiaro e controllato. Infine, il volume introduce i principi del mastering per capire cosa succede nell'ultima fase, senza gergo inutile. Grazie ai suoi numerosi schemi esplicativi e foto, questa guida alla registrazione casalinga permette di progredire rapidamente e trasformare prove approssimative in produzioni più solide.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eGuida pratica, registrazione home studio\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePagine\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e80\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrancese\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Hit Diffusion","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357672067347,"sku":"126486","price":13.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/2efbe059cab09a7a6ea36247637487d7aca28718_MPOCH57.jpg?v=1789465967"},{"product_id":"les-presses-du-college-musical-diruta-girolamo-il-transilvano-354891","title":"DIRUTA GIROLAMO - IL TRANSILVANO","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo metodo\u003c\/h3\u003e\"Prima e seconda parte del grande trattato sull'organo\" raccoglie l'essenziale dell'insegnamento di Girolamo Diruta, organista e frate francescano, in una summa imprescindibile per chi si interessa alla pratica dell'organo nel Rinascimento e all'inizio del Barocco. L'opera adotta una forma di dialogo, particolarmente apprezzata all'epoca, che rende l'esposizione progressiva, concreta e direttamente applicabile allo strumento.\u003cbr \/\u003eLa \u003cstrong\u003eprima parte\u003c\/strong\u003e (pubblicata nel 1593) si concentra sulle basi indispensabili dell'esecuzione: digitazione, posizione della mano, ornamenti, ma anche il ruolo dell'organista nel contesto liturgico. Diruta completa questi aspetti tecnici con riferimenti estetici e stilistici, per aiutare l'interprete a costruire una lettura musicale coerente, fedele agli usi storici.\u003cbr \/\u003eQuesta progressione è arricchita da una \u003cstrong\u003escelta di opere\u003c\/strong\u003e rappresentative del repertorio dell'epoca: accanto a pezzi di Diruta figurano nomi importanti come Andrea e Giovanni Gabrieli, Luzzasco Luzzaschi e Claudio Merulo. Un eccellente punto di appoggio per collegare lo studio della tecnica a esempi musicali concreti.\u003cbr \/\u003eLa \u003cstrong\u003eseconda parte\u003c\/strong\u003e (pubblicata nel 1609) amplia la prospettiva verso l'\u003cstrong\u003eimprovvisazione\u003c\/strong\u003e e la \u003cstrong\u003ecomposizione\u003c\/strong\u003e : regole del contrappunto, teoria modale e numerosi esempi che guidano la comprensione dei modi. Diruta affronta inoltre, in modo sintetico, il legame tra \u003cstrong\u003eregistration\u003c\/strong\u003e e espressione, mostrando come adattare i colori dell'organo al carattere di ogni modo.\u003cbr \/\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eGirolamo Diruta\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ebilingue italiano-francese\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eorgano\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePagine\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e236\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003emetodo \/ trattato per organo\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Les Presses Du College Musical","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357695168787,"sku":"354891","price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/82d7c168540a9ddc8dfb5db1c2c446e98916434b_TRANSILVANO.jpg?v=1789448529"},{"product_id":"editions-epa-metallica-betes-de-scene-410793","title":"Metallica - Bêtes de Scène","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eQuesta antologia dedicata ai Metallica propone un viaggio cronologico nel cuore dei concerti più importanti del gruppo, tracciando un percorso diventato mitico nella storia dell'heavy metal. L'approccio mette l'accento sull'esperienza live, partendo dagli esordi in sale più modeste fino all'ampiezza spettacolare dei più grandi festival, per rivivere l'ascesa del gruppo tappa dopo tappa.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eNel corso dei periodi, l'opera mette in luce ciò che rende unica ogni epoca e il modo in cui i Metallica si sono trasformati nel tempo. Troverete riferimenti concreti sull'evoluzione del look dei musicisti, le scelte artistiche e l'estetica scenica, ma anche elementi molto attesi dagli appassionati: il materiale utilizzato, l'atmosfera dei tour e i dettagli che danno tutto il rilievo alla storia del gruppo sul palco.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl libro si sofferma inoltre sulla costruzione dei concerti e dei tour, con un'attenzione particolare rivolta alla scenografia e alle setlist. È una lettura ideale per i fan che amano confrontare le setlist, comprendere la logica di un tour o semplicemente rivivere l'intensità dei momenti chiave del repertorio in condizioni live. Tra cultura rock, memoria della scena metal e piacere dell'aneddoto, questa lettura si presenta come un imprescindibile per chi cerca un libro sui Metallica incentrato sui loro concerti leggendari.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMetallica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrancese\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLibro musicale (antologia di concerti, rock\/metal)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Éditions EPA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357735997715,"sku":"410793","price":39.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/54f65ee03c9c10253aa2026f7ad2aa87f2c9bf5b_HACH_METTAL_038da7db-aedb-479d-9b22-db5305a2dfcf.jpg?v=1789457268"},{"product_id":"fuzeau-livret-cd-colorzik-hits-368638","title":"Livret CD Colorzik - Hits","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo metodo\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eColorzik HITS propone un approccio ludico per affrontare melodie moderne con uno strumento musicale colorato, senza prerequisiti musicali. Il principio si basa sull'associazione delle note ai colori: segui la guida visiva su spartiti cartonati in formato grande, che rende la lettura più accessibile e infonde rapidamente fiducia.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eProgettato per i principianti, questo metodo pone l'accento sulla musicalità grazie ad accompagnamenti curati. Il CD incluso permette di ascoltare ogni brano in versione suonata, quindi esercitarsi con le versioni play-back, per lavorare sul senso del tempo, la regolarità e la concatenazione delle frasi. Un manuale guida l'implementazione e un tutorial online (accesso incluso) completa la presa in mano per iniziare rapidamente.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl pacchetto riunisce 5 spartiti colorati in formato XXL (34 x 60 cm), particolarmente pratici per suonare da soli o in gruppo, a distanza da un leggio, o in un contesto di animazione musicale. I titoli inclusi coprono stili vari e immediatamente riconoscibili:\u003c\/p\u003e\u003cul\u003e\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eBaby one more time\u003c\/strong\u003e - Britney Spears\u003c\/li\u003e\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eCall me\u003c\/strong\u003e - Blondie\u003c\/li\u003e\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eI will survive\u003c\/strong\u003e - Gloria Gaynor\u003c\/li\u003e\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eOnly You\u003c\/strong\u003e - The Platters\u003c\/li\u003e\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eStayin' alive\u003c\/strong\u003e - Bee Gees\u003c\/li\u003e\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtisti\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBritney Spears, Blondie, Gloria Gaynor, The Platters, Bee Gees\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eformazione musicale\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003estrumenti colorati (concetto Colorzik)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficoltà\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eprincipiante\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Fuzeau","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357756870931,"sku":"368638","price":24.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/1aee2dc8e589206882e8dfa725e756b4fd6a0ec0_FUZ_HITS.jpg?v=1789453041"},{"product_id":"edition-breitkopf-korn-peter-jona-musikal-umweltverschmutzung-102800","title":"Korn Peter Jona - Musikal. Umweltverschmutzung","description":null,"brand":"Edition Breitkopf","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357789180179,"sku":"102800","price":17.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/bd555b6a0bf0952309685f3b71bee32441f0953d_UP_BRKBV85.jpg?v=1789457317"},{"product_id":"alfred-publishing-essential-dictionary-of-orchestration-366618","title":"Essential Dictionary Of Orchestration","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eThe Essential Dictionary Of Orchestration, di Tom Gerou e Dave Black, è uno strumento di lavoro pensato per accompagnare tutti i musicisti, dall'appassionato curioso al professionista. Progettato come un memo completo, sintetizza le informazioni indispensabili per comprendere il funzionamento degli strumenti e prendere decisioni di scrittura migliori, sia in composizione, arrangiamento o orchestrazione.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAttraverso le voci, l'opera dettaglia le caratteristiche proprie di ogni strumento e mette l'accento su ciò che fa la differenza in un contesto reale di scoring: la gestione dei registri, l'equilibrio delle dinamiche e i colori timbrici secondo l'altezza. L'obiettivo è aiutarti a scegliere la tessitura giusta al momento giusto, anticipare il risultato sonoro e sfruttare le possibilità di un leggio senza spingerlo al limite.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTroverai inoltre indicazioni pratiche sulle estensioni complete, le gamme realmente confortevoli e le trasposizioni, per risparmiare tempo durante la scrittura e limitare le correzioni in fase di revisione. Il tutto è completato da informazioni generali e consigli di notazione e orchestrazione, particolarmente utili per studenti, orchestratori, arrangiatori e compositori che desiderano mettere in sicurezza le proprie scelte e migliorare la leggibilità delle loro partiture.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eTom Gerou \u0026amp; Dave Black\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFormazione musicale\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOrchestra (riferimento per tutti gli strumenti)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLingua\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eInglese\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Alfred Publishing","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357799076115,"sku":"366618","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/323cf5d927e074ea0a38eac3ee5daaa4571fcdbe_ALF0017894.jpg?v=1789448626"},{"product_id":"editions-epa-indochine-l-integrale-410787","title":"Indochine - L'intégrale","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questo libro\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eNel 2021, Indochine celebra quaranta anni di attività: una longevità rara per un gruppo francese diventato imprescindibile. Questo libro si inserisce in quest'anno simbolico proponendo un'analisi approfondita della loro discografia, con l'ambizione di raccogliere, chiarire e mettere in prospettiva un catalogo tanto vasto quanto intramontabile.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePagina dopo pagina, l'opera ripercorre le tappe di una carriera fuori dal comune: l'energia scenica che ha fatto di Indochine una \"bestia da palcoscenico\", i tour memorabili e le performance storiche (fino alle sale più grandi), ma anche la forza di una scrittura capace di generare brani unificanti. L'Aventurier, Canary Bay o J'ai demandé à la lune sono punti di riferimento per misurare l'impatto del gruppo su più generazioni di ascoltatori.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCon tredici album studio, numerose registrazioni live e diverse compilation, la discografia di Indochine si è costruita nel tempo, coronata da riconoscimenti e sostenuta da una popolarità costante. Il libro mette inoltre in luce il rapporto particolare del gruppo con il disco, dall'era del vinile all'esplosione del CD, fino all'arrivo del digitale, senza mai trascurare il valore del supporto fisico e la cura dedicata alle ristampe.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eConcepito per collezionisti, curiosi e amanti della musica, quest'opera si legge come una mappa completa dell'universo Indochine: una base solida per esplorare, confrontare e riscoprire ogni periodo del gruppo attraverso le sue uscite ufficiali e le ristampe.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eIndochine\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno di pubblicazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2021\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Éditions EPA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357801599251,"sku":"410787","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/6af8ed160835c84640258485391a7ff87b6b92e4_HACH_INDO.jpg?v=1789457224"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/collections\/Header-Partitions-et-methodes-Livres-Sur-La-Musique-900X600.png?v=1789296206","url":"https:\/\/woodbrass.it\/collections\/libri-musicali.oembed?page=3","provider":"Woodbrass.com","version":"1.0","type":"link"}